The Washing Machine, nie zważając na panujące trendy muzyczne, od kilku lat konsekwentnie udowadniają, że na polskiej scenie jest miejsce na bezkompromisowy rock and roll.

Na swoim koncie odnotowali występy na Festiwalach w Jarocinie, Pepsi Vena Music Festival, Red Bull Tourbus, Maj Music Festival, Przystanek Woodstock czy supporty przed takimi zespołami jak The Subways, Glasvegas, Ulterior.

W 2010 roku jako jedyny polski zespół wzięli udział w koncertach organizowanych przez brytyjskie wytwórnie muzyczne i media, których celem było zaprezentowanie młodych, obiecujących zespołów. W ramach trasy „UK Promo Tour” wystąpili w Londynie (O2 ACADEMY) oraz Liverpoolu (kultowy Cavern Club).

The Washing Machine to nie tylko spece od rockandrollowego hałasu, ale także doskonali taperzy potrafiący wprowadzać nastrój grozy. Przy współpracy z łódzkim kinem Cytryna przygotowali autorską muzykę do niemego filmu „Gabinet Doktora Caligari”. Projekt spotkał się z dużym zainteresowaniem publiczności, co zaowocowało wydaniem ścieżki dźwiękowej do filmu i licznymi pokazami w całej Polsce.

Pełnowymiarowy debiut The Washing Machine zatytułowany „Into the Sun” ukazał się nakładem Polskiego Radia w listopadzie 2011 roku. Album, na którym muzycy sprytnie połączyli drapieżne granie z taneczną melodyjnością, promował singiel „The Hollow”.

Jedna z naszych ulubionych piosenek. Świetny obrazek, którym zamykamy pewien etap w działalności zespołu i płyty Into The Sun. Polecamy serdecznie.

The Washing Machine

Pomysł na klip zrodził się dość naturalnie. Po wysłuchaniu piosenki, chcieliśmy nawiązać do tekstu a zarazem nie przekładać jego treści w dosłowny sposób. Pokazujemy więc historię rozstania w dość nietypowy sposób. Zderzamy ze sobą naturalne piękno z mocnymi obrazkami demolki pokoju.

Wnętrze zaaranżowaliśmy w taki sposób aby każdy kto obejrzy klip nie miał wątpliwości jakiego zespołu jest to dzieło. Duże plakaty z The Washing Machine od razu rzucają się w oczy, tak jak piękna, a zarazem delikatna dziewczyna. Niepozorny leniwy poranek i kocie przeciąganie przed oknem przeradza się w agresywne “porządki” które mają na końcu teledysku swoją puentę. Chcieliśmy zobrazować muzykę zachowując jej zmienną amplitudę i mamy nadzieję że się udało.

Zdjęcia realizowane zostały przez CreArtive, grupę filmową, która ma na swoim koncie już kilka konkretnych teledysków. Dlatego nie mieliśmy żadnych obaw co do całej produkcji. Praca w gronie zaufanej ekipy zawsze daje genialne efekty. Sam pomysł demolki okazał się dosyć prosty do zrealizowania, gorzej było ze sprzątaniem. Na szczęście udało się dotrzymać harmonogramu i nie trafiliśmy na większe problemy, a co więcej dograliśmy kilka fajnych scen widząc jak nasza aktorka dobrze czuje się w swojej roli.

Creartive

————————————-

The Washing Machine – Dead Disco OFFICIAL VIDEO
www.facebook.com/washingband

CreArtive Film Production:
www.facebook.com/CreartiveFilm

MegaTotal:
www.megatotal.pl/

Director: Michał Pałuszny
Operator: Michał Pałuszny
Producer: Marcin Rzeźniczek, Michał Pałuszny
Cast: Krystyna Strzeszewska
Other: Przemysław Ekert

Make up: Karolina Strzeszewska
Backstage photos: Kamila Strzeszewska
Crew: Grzegorz Rzeźniczek
Stylists: Chouette Vintage
www.facebook.com/vintagechouette
Special thanks:
Marcin Wita!

Foto: CreArtive

————————————-

The Washing Machine na MegaTotal.pl:

Into the Sun to w zasadzie podsumowanie dotychczasowej działalności zespołu. Na płycie znajdziemy zarówno utwory stworzone z myślą o niej, kawałki z wczesnego okresu działalności aktywności kapeli jak i echa tworzonej przez The Washing Machine muzyki filmowej.

Przez cztery lata styl TWM dość poważnie ewoluował, a zespół, między innymi dzięki nabytemu doświadczeniu koncertowemu, wypracował własny charakter i rozpoznawalne brzmienie. Into the Sun przynosi więc żywiołowego rockandrolla o zdecydowanie psychodelicznym posmaku, granego przez klasyczny kwartet (dwie gitary, bas i gary) i oldskulowy klawisz.

Na płycie udało się przekazać niezwykłą energię kapeli, która swe prawdziwe oblicze pokazuje na koncertach. Decyduje o tym silnie wyeksponowana sekcja rytmiczna nadająca muzyce The Washing Machine prawdziwego kopa.

Płytę promuje utwór The Hallow, stanowiący kwintesencję stylu The Washing Machine. Piosenka ukaże się także na składance Offensywa 4, firmowaną przez Piotra Stelmacha i radiową Trójkę.

Obok The Hallow na płycie znalazło się dwanaście innych utworów, doskonale znanych publiczności koncertowej w całej Polsce, m.in. This Love is Killing Us, Want You Babe, C’mon C’mon czy Watch Out. Przez cztery lata The Washing Machine zagrali bowiem na niemal wszystkich największych i masie mniejszych festiwali w Polsce. Zaliczyli całe mnóstwo koncertów klubowych i suportów, m.in. przed The Subways, Glasvegas czy Ulterior. Jako jedyny zespół z Polski wzięli również  udział w specjalnych pokazach dla mediów i branży muzycznej, zorganizowanych przez brytyjską agencję koncertową „Jar Music Group” w Londynie i Liverpoolu.

A już w tym tygodniu rusza trasa promująca płytę Into the Sun. Rozpocznie się w najbliższy piątek w łódzkim klubie Stereo Krogs, gdzie odbędzie się oficjalna, koncertowa premiera wydawnictwa.

18.11.11 – Stereo Krogs – Łódź
20.11.11 – Mjazzga – Elbląg
02.12.11 – Alternatywna Scena Młodych – Konstantynów Łódzki
04.12.11 – Roxy FM – Przesłuchanie – Warszawa
09.12.11 – Offensywa – Warszawa
11.12.11 – Pod Minogą – Poznań

czwartek / 10.11 / 21:00 / Vintage + Storn / wjazd FREE!
piątek / 11.11 / 21:00 / Nocna Zmiana Bluesa / wjazd 10 zł
piątek / 18.11 / 21:00 / The Washing Machine / wjazd FREE!
sobota / 19.11 / 21:00 / Psychocukier / wjazd FREE!
czwartek / 24.11 / 21:00 / Whispering / wjazd FREE!
piątek / 25.11 / 21:00 / Cinemon + Holden / wjazd FREE!
sobota / 26.11 / 21:00 / Rambo Jet / wjazd FREE!

10.11.2011 Vintage + Storn

Jak sama nazwa wskazuje, zespół Vintage hołduje klasycznemu, rockowemu brzmieniu, a swój styl określa mianem hard & happy rock’n'roll. Wirtuozerskie umiejętności muzyków i charyzma Krzysztofa Wałeckiego – wokalisty, który śpiewał m.in. w Oddziale Zamkniętym, sprawiają, że koncerty Vintage to prawdziwy wulkan pozytywnych emocji i energetyczna dawka rockandrollowego luzu.

Choć historia tej metalowej kapeli sięga 2004 roku, jej skład i nazwa wykrystalizowały się dopiero dwa lata temu. Zespół ma na koncie demo Psychol, oraz III miejsce na ogólnopolskim ROCK MAY FESTIVAL 2011 w Skierniewicach.

11.11.2011 Nocna Zmiana Bluesa

Dwadzieścia wydanych płyt, nagrania z takimi gwiazdami bluesa, jak Charlie Musselwhite czy Louisiana Red oraz czołówką polskich muzyków jazzowych i rockowych, supporty przed występami B.B.Kinga i Blues Brothers. Bohaterowie haseł w encyklopediach, prac naukowych i książek. Mało? Grająca fuzję bluesa, folku, jazzu i piosenki autorskiej Nocna Zmiana Bluesa to niekwestionowana gwiazda, której koncertu nie można przegapić.

18.11.2011 The Washing Machine

Przyczajony tygrys polskiej muzyki rockowej. Od 2007 roku koncertują regularnie i nieprzerwanie podczas imprez małych i wielkich, jak Jarocin Festiwal, Pepsi Music Vena Festival, Red Bull Tourbus, Maj Music Festival, Przystanek Woodstock. Supportowali The Subways, Glasvegas i Ulterior. Jako jedyna kapela z Polski zagrali podczas specjalnego koncertu dla branży muzycznej w londyńskiej O2 Academy oraz w legendarnym klubie Cavern w Liverpoolu. Mają na koncie autorską muzykę do filmów Gabinet Doktora Caligari i Noc żywych trupów. Koncert w Stereo Krogs będzie jednocześnie premierą debiutanckiego krążka The Washing Machine Into the Sun, którego patronem jest MegaTotal.

19.11.2011 Psychocukier

Psychocukier to łódzki zespół rockowy działający w obecnym składzie od 2001 roku. Zdobył sporą popularność głównie za sprawą transowych, psychodelicznych koncertów. Debiutował w 2002 roku na składance wytwórni Reqiuem City Songs 6 z utworem Moja Ręka Jest jednookim Robakiem. Ma na koncie trzy płyty: Małpy morskie, No More Work i Królestwo.

4.11.2011 Whispering

Whispering istnieje od kilkunastu lat i pochodzi z Ozorkowa. Kapela gra progresywny metal, który w jej wykonaniu najlepiej sprawdza się na koncertach.

25.11.2011 Cinemon i Holden

Zespół Cinemon powstał w 2005r. w Krakowie jako trio gitara-bas-perkusja, grające rozbudowane formy muzyczne zahaczające o absurd i awangardę, inspirowane Led Zeppelin, Pink Floyd, King Crimson i nie wiadomo czym jeszcze. Po kilku zmianach składu, wydaniu płyty długogrającej, przygodach z rockiem progresywnym i jazzrockiem, stworzeniu autorskiej muzyki do filmów Pancernik Potiomkin i Lalki Takeshi Kitano oraz zagraniu kilkudziesięciu koncertów, zespół postanowił powrócić do korzeni, przeobrazić się w rockandrollowe trio i grać prościej, swobodniej i bardziej energetycznie.

Holden to działająca od roku Krakowska kapela tworząca wybuchową mieszankę indie, grunge i rockandrolla. Tworzą ją muzycy od dawna działający w różnych składach, którzy postanowili wykorzystać drzemiący w nich potencjał i stworzyć coś nowego. Obecnie pracują obecnie nad zarejestrowaniem swojej pierwszej demówki.

26.11.2011 Rambo Jet

Genialna kapela prawdziwego rock and rolla. Gra piosenki do wierszy Tuwima i swoje. Bardzo pięknie grają zresztą. Interesuje ich kasa i dziewczęta oraz żeby jak najmniej się narobić. Najbardziej lubią siebie. Inspirują ich Clash, Cash, Beatles, Sex Pistols, Bowie, Marley, rock steady, Zulus Chacka i Pan Zdziś.

Uliczna Galeria Dźwięku to idea rejestrowania nagrań “na setkę” – artysta ma wejść do studia i zagrać, a realizator ma jego granie zarejestrować. Ale wcześniej ustawić maszynerię tak, by to nagranie wyszło jak najlepiej.

Do studia UGD wejdą tacy wykonawcy, jak: The Washing Machine, 19 wiosen, Rambo Jet, Cool Kids of Death, L.Stadt, Psychocukier i wielu innych.

Realizatorami nagrań będą studenci oraz mniej i bardziej znani producenci. Artystyczną opieką projekt otoczył Andrzej Karp. Uliczną Galerię Dźwięku przechodnie obejrzą przez okna witryn przy Piotrkowskiej 71, a internauci w streamingu.

Zadaniem Ulicznej Galerii Dźwięku jest aktywizacja środowisk muzycznych i pomoc młodym, zdolnym muzykom w całej Polsce – już w przyszłym roku UGD bowiem ruszy w trasę po kilkunastu polskich miastach.

W obecnej edycji już zagrali Snowman (w czwartek) i Samokhin Band (w piątek), a wezmą jeszcze udział:

Bielas i Marynarze / sobota, 2011.10.22, 11:00
Dźwięk-Bud / sobota, 2011.10.22, 17:00
Lech Dyblik / niedziela, 2011.10.23, 11:00
Revolvers / niedziela, 2011.10.23, 17:00
Zbyszek Nowacki / poniedziałek, 2011.10.24, 11:00
19 Wiosen / poniedziałek, 2011.10.24, 17:00
The Washing Machine / wtorek, 2011.10.25, 11:00
Psychocukier / środa, 2011.10.26, 17:00
KlezmaFour / czwartek, 2011.10.27, 11:00
Rambo Jet / czwartek, 2011.10.27, 17:00
Rebelius / piątek, 2011.10.28, 11:00
Cool Kids of Death / piątek, 2011.10.28, 17:00
L.Stadt / sobota, 2011.10.29, 11:00

Polecamy i zapraszamy!

Warsztaty, prezentacje i spotkania podczas Soundedit będą niepowtarzalną okazją do pogłębienia fachowej wiedzy na temat reżyserii dźwiękowej, zdobycia praktycznych umiejętności w zakresie rejestracji różnych instrumentów, dadzą też sposobność do rozmów z ludźmi, którzy tworzyli historię muzyki pop, pracując nad brzmieniem płyt najznakomitszych artystów.

Gośćmi festiwalu będą między innymi Flood (producent płyt The Jesus and Mary Chain, Depeche Mode, U2, The Smashing Pumpkins, PJ Harvey, Nine Inch Nails, Nicka Cave’a, The Killers, Sigur Ros, Goldfrapp, The Editors, 30 Seconds To Mars Pains of Being Pure at Heart, Glasvegas), Daniel Miller (założyciel i szef Mute Records – jednej z najbardziej innowacyjnych wytwórni płytowych w historii muzyki), Ben Hillier (mający na koncie współpracę z Blur, Doves, Depeche Mode, The Editors, Grahamem Coxonem).

Na scenie zaprezentują się między innymi powracająca po dziesięciu latach Tanita Tikaram, znana z tematu przewodniego do Twin Peaks Julee Cruise, Kid Congo Powers – członek m.in. The Gun Club, The Cramps, The Bad Seeds, a także megatotalna kapela The Washing Machine.

Program Soundedit Festival 2011

27.10.11

22:00 / Klub Lizard King I piętro / Prolog Festiwalu Soundedit – koncert grupy The Washing Machine (wstęp wolny)

28.10.11

11:00-18:30 / Teatr Muzyczny / warsztaty, prezentacje, spotkania
19:00-22:00 / Teatr Muzyczny / koncert inauguracyjny – Tanita Tikaram
22:00 / Klub Lizard King I piętro / Orkiestra Tanio + jam session (wstęp wolny)
22:00 / Klub Lizard King II piętro / After Party – set DJ-ski Daniela Millera + inni DJ’e w klimatach Mute Records

29.10.11

11:00-18:30 / Teatr Muzyczny / warsztaty, prezentacje, spotkania
19:00-22:00 / Teatr Muzyczny / Gala Wręczenia Nagród Człowieka ze Złotym Uchem, Koncert Julee Cruise, Kid Congo i Khan, support act – Sinusoidal
22:30 / Klub Lizard King I piętro / koncert + jam session (TBC) (wstęp wolny)
23:00 / Klub Lizard King II piętro / Stanley Menzo DJ’s (wstęp wolny)

30.10.11

22:00 / Klub Lizard King / Afterparty

Polecamy i zapraszamy!

W filmie występują: Patryk Gałuszka (socjolog z Uniwersytetu Łódzkiego), Sławomir Macias (człowiek orkiestra, dziennikarz muzyczny, Rambo Jet), Janusz Jeżyński (wariacje.pl), Bartek Grzanek (Tosteer), Mariusz Boczkowski (The Washing Machine), Marcin Tercjak (dziennikarz muzyczny, SoundEdit), Pavel Samokhin (Samokhin Band), Tomasz Miksa (Radio Łódź), oraz dwóch załogantów.

Wykorzystano fragmenty clipów: Virus Ego (Chcę), NuSoulCity (White Chocolate), Tosteer (Trapped in Silence), Krafcy (Sofa), NeLL (Wright)

Reżyseria: Jacek Grudzień – wielkie dzięki :)

Oto jak brzmi The Washing Machine na debiutanckiej płycie:

[audio:the_washing_machine_alright.mp3]

[audio:the_washing_machine_this_love_is_killing_us.mp3]

A oto, jak wygląda trasa BIAŁA GORĄCZKA:

06 maja / 20:00 / Chorzów / Leśniczówka / Impreza: Śląskie Brzmienia. Wystąpi również Negatyw

14 maja / 20:00 / Łódź / Klub Luka / Wystąpi również Ted Nemeth

18 maja / 17:00 / Kraków / Juwenalia / Wystąpią również Tworzywo, Muchy, Indigo Tree

19 maja / 20:30 / Katowice / Kinoteatr Rialto /Festiwal Filmów Kultowych (Muzyka do filmu Noc Żywych Trupów)

20 maja / 21:30 / Cieszyn / Piwnica Pod Targową /

21 maja / 20:00 / Dąbrowa Górnicza / Komitywa Pub /

22 maja / 20:00 / Częstochowa / Carpe Diem / Juwenalia (Wystąpią również Black Cats)

27 maja / 17:00 / Mysłowice / Park Słupna / 8. Międzynarodowy Festiwal Mediawave 2011 (Wystąpią również Czesław Śpiewa, Neony, Kurczat)

28 maja / 20:00 / Ostrzeszów / Baszta / Męskie Granie vol. 3 (Wystąpią również 3moonboys i Dead Snow Monster)

12 czerwca / 20:00 / Bydgoszcz / Wyspa Młyńska / Weekend z LiBertaurą / (Muzyka do filmu Gabinet Doktora Caligari)

18 czerwca / 20:00 / Piotrków Trybunalski / Klub Spirala /

26 czerwca / Łódź / Rynek Manufaktury /

Podczas koncertów będzie można nabyć płytę The Washing Machine z muzyką do filmu Gabinet Doktora Caligari.

Niebawem minie rok od waszej wizyty na wyspach. Jak dziś oceniacie jej efekty?

Doprawdy rok? Szybko :) Nasza obecność na londyńskich showcase’ach w kraju przeszła bez echa. Żaden polski majors nie złapał nas w swoje sidła, nikt nie chciał z nas zrobić gwiazd pop. Sądzę, że gdybyśmy nawet zagrali na Reading Festival to i tak nikt by tego nie zauważył.

Przechodząc do sedna sprawy. Przede wszystkim zaraz po naszym występie przyszedł do nas za scenę przedstawiciel RCA, który z miejsca stwierdził, które utwory mają szansę być singlem, które nie i co powinniśmy dalej ze sobą zrobić. Tam liczyła się przede wszystkim sceniczna energia, dynamiczny materiał, kontakt z publicznością. Tutaj na każdym przeglądzie karcono nas, że gramy za głośno, że po angielsku, że może powinniśmy po polsku itp. Tam nikt nas się o nic nie czepiał. Liczyła się muzyka.

Efekt londyńskich wojaży to kontakty, pełny materiał muzyczny przekazany do londyńskiej agencji, która nas zaprosiła, jak również sześciostronicowa recenzja na temat zespołu, sporządzona przez dziennikarzy m.in. New Musical Express dla RCA Records, uwzględniająca wszystkie punkty, o jakich powinniśmy pamiętać. Idąc za jej głosem stwierdziliśmy na przykład, że nie nagramy nic więcej po polsku, bo wypadliśmy słabo w tej roli i niejako nie było to w naszym stylu. No i mamy wyznaczony plan którego się trzymamy.

Poza tym miło było się dowiedzieć, że nasze utwory były testowane na publiczności BBC Radio-1 i w słupkach słuchalności znalazły odbiorców w przedziale wiekowym 18-35 lat. W prasie brytyjskiej pojawiła się taka notka na nasz temat:

Ten poruszający się pomiędzy stylistyką komercyjną i undergroundową polski kwartet, daje z siebie wszystko, grając porządnego rocka z sukcesem łączącego atrakcyjne, radiowe melodie z post-rockowym zaangażowaniem.

Zadziwiająco zdecydowana i pękająca w szwach od ciężkich riffów muzyka The Washing Machine zawiera w każdej piosence więcej pomysłów, niż wielu uznanych artystów jest w stanie zmieścić na całym albumie.

Rezultatem jest atrakcyjna, nieco pompatyczna prezentacja imponujących struktur muzycznych i świdrujących riffów, które robią niesamowite wrażenie zarówno na scenie, jak również w głośnikach.

Dzięki wielowarstwowemu wokalowi charakteryzującemu się zapierającym dech w piersiach dynamizmem, muzyka przyciąga uwagę także swoją emocjonalnością. Ten zespół jest nadzieją dla polskiej sceny rockowej.

Wrócimy niebawem ponownie do UK… Nadal rozmawiamy z tamtejszymi wytwórniami. Jest kilka ciekawych propozycji. Miejmy nadzieje, że one wypalą a wtedy głośno o nich powiemy.

Skoro jest tak dobrze, to czemu jest tak źle? Czy tam się słucha innej muzyki? Jeśli tam was doceniają a tu nie, to gdzie leży problem?

Problem polega na tym, że tam istnieje rynek muzyczny, a u nas nie. Większość angielskich zespołów już po piątym koncercie ma szansę pokazania się osobom z mediów, wytwórni. U nas tego nie. Tam żyje się muzyką, kupuje płyty, inwestuje w nowe zespoły. Muzyka jest obecna, stanowi ważny element kultury. U nas jak na razie inwestujemy w czwarte pokolenie po Budce Suflera.

Wciąż zbieracie pochlebne oceny, tworzycie świetną muzę, ciągle coś się dzieje ale pomimo starań wielkiego sukcesu nadal nie ma, te drzwi do sławy nadal są tylko lekko uchylone. Jak to wpływa na morale zespołu? Czy wasza cierpliwość kiedyś się skończy?

Jesteśmy cholernie zgrani, trzymamy się jak rodzina. Robimy swoje i na pewno nie mamy zamiaru wystąpić w X-Factor czy innym tego typu programie, żeby podnieść nasze morale. Co ma się wydarzyć, to się wydarzy. Gramy muzykę, daje ona nam niesamowitą radość. Kiedy nadejdzie konkretny moment, zamkniemy etap The Washing Machine.

Ostatnie kilka miesięcy to okres wytężonej pracy: rejestracja dwu płyt, przygotowanie kolejnego projektu filmowego, do tego koncerty… jak to wszystko ogarniacie?

Nie mam nic innego do roboty :). Nadal gramy koncerty, jeździmy starym vanem, zrobiliśmy materiał na dwie płyty. Zajęło nam to sporo czasu, ale wracamy na szlak.

Muzyka do Gabinetu Doktora Caligari była dla was przelomem. Bo z jednej strony zarejestrowaliście ją w studio (co rzadko się zdarza) i kontynuujecie projekt filmowy w Nocy Żywych Trupów, a z drugiej charakterystyczne brzmienie tego soundtracku przewija się teraz także w normalnych utworach. Chciałbym, żebyś spróbował podsumować te dwa okresy – przed i po Caligarim.

Muzyka do Caligariego dała nowy zastrzyk energii dla zespołu. Przed Caligarim byliśmy totalnie wypaleni. Stanęliśmy na rozdrożu i tak naprawdę nie wiedzieliśmy, co dalej. Kiedy padła propozycja napisania muzyki do filmu przyjęliśmy ją entuzjastycznie. W niecałe dwa tygodnie przygotowaliśmy muzykę, którą nagraliśmy w niespełna dwa dni za pierwszym podejściem. Nie było zbędnych poprawek, chodziło o oddanie klimatu. Jesteśmy z tego soundtracku ogromnie zadowoleni. Zasługa w tym na pewno Pawła Cieślaka, który dorzucił tutaj od siebie parę groszy. Jak mawiamy jest to płyta, gdzie łykasz kilka dropsów i ruszasz nocą w las nie mając pojęcia co się wydarzy.

Z czasem projekt z koncertu na koncert ewoluował. Kiedy po czasie wróciliśmy do grania regularnych koncertów, zaczęły powstawać nowe utwory, gdzie dało się słyszeć brzmienia filmowe m.in. w utworach Dead Disco, Till I’M Dead. Był to dla nas bardzo twórczy moment. Dalej pociągnęliśmy temat pisząc muzykę do filmu Noc Żywych Trupów.

Informacje o tym, że nagrywacie płytę długogrającą pojawiają się od tak dawna, że nie wiadomo tak naprawdę czego się po niej spodziewać.

Nasza debiutancka płyta powstawała dłużej niż filmowa. Tutaj przede wszystkim było więcej pracy z nagrywaniem, bo zarejestrowaliśmy 14 numerów. Utwory też są bardziej zróżnicowane. Mamy dwuminutowy Want You Babe, a zaraz obok niego sześciominutowy Till I’m Dead i akustyczny This Is Goodbye. Poza tym czas rejestracji wszystkich instrumentów, wokali, miksów zrobił swoje. W tym czasie graliśmy koncerty. Ta płyta oddaje ostatni rok działania tego zespołu.

Czy to znaczy, że znajdziemy na niej zarówno stare klimaty, efekty wypalenia, jak i świeży oddech Caligariego?

Są na niej utwory inspirowane naszą działalnością filmową tj. Gabinetem Dr Caligari, jak i te, które powstawały między koncertami. Jest tam wszystko, co przez rok wydarzyło się zespole. W sumie 13 kawałków. Większość tych, które gramy na koncertach, ale i kilka utworów, które w ogóle nie były wykonywane na żywo. Jest to materiał powstały na krótki czas przed sesją nagraniową. Na pewno osoby trzymające nas w szufladce z napisem indie rock i spodziewające się utworów w style Burn Your Broken Heart mogą się rozczarować. Ten materiał jest bardziej rock’n'rollowy i ostry.

Kiedy ukażą się obie płyty?

W tym roku na pewno. Sytuacja jest bardzo dynamiczna. Myśleliśmy ogólnie żeby wrzucić je w całości na youtube i byłoby z głowy.

Zdanie sytuacja jest bardzo dynamiczna rozumiem tak, że nadal nie dogadaliście się z żadnym wydawcą. Mam rację? Jeśli tak, to powiedz jak to możliwe, że dobrze rokujący, aktywny zespół dysponujący gotowym, świetnym materiałem nie może wydać płyty.

Tak to prawda. Nie wiem, nie umiem tego wytłumaczyć. Najlepiej byłoby, żebyśmy cały materiał nagrali po polsku, wygładzili brzmienie, stali się idealnie popowi dla stacji radiowej. Szef jednej z polskich wytwórni powiedział nam, że gramy niczym polski rock z początku lat 90. Przyrównał The Washing Machine do stylu reprezentowanego przez zespół IRA. Nasza rozmowa nie trwała długo.

Waszym żywiołem są koncerty. Graliście w bardzo różnych miejscach. Czy są warunki, w jakich odmówilibyście występu? A w jakich okolicznościach wystąpilibyście najchętniej?

Odmówiliśmy raz zagrania koncertu, kiedy w klubie nie było żadnego nagłośnienia, nic – totalna pustka. Nie chcieliśmy robić szamba. Ogólnie lubimy małe ciasne kluby. Jest atmosfera, ludzie potykają się o ciebie, wskakują na scenę. To jest to. Lubimy grać koncerty zarówno klubowe jak i festiwale.

Ostatnio gramy więcej koncertów z muzyką do filmu. Tu sytuacja jest inna, bo występujemy w kinach, większych aulach. Podczas dwóch styczniowych koncertów filmowych mieliśmy wyprzedane bilety i pełne sale. To miłe, zwłaszcza dla zespołu, który nie ma wydanej płyty.

I na koniec plany: gdzie gracie, co robicie, może myślicie o kolejnym filmie?

Obecnie szukamy nowej sali prób, zrobiliśmy dwa nowe utwory po prawie rocznej przerwie, a poza tym sporo koncertów przed nami. Mamy w planach kolejne filmy. Szukamy nowego obrazu, którym zaskoczymy wszystkich. Zapraszamy wszystkich na naszą stronę, Facebooka oraz megatotalowe konto, na którym zbieramy kasę na płytę :)

Już jutro, w sobotę 12 marca The Washing Machine wystąpi w łódzkim klubie Stereo Krogs.