Video powstaje do singlowego Dangerous Man, opowieści gotycko-westernowej, z elementami gore i porn. A obraz? Jeśli ktoś lubi Roberta Rodrigueza, to się nie zawiedzie. – tak lider K-essence, Bartek Księżyk zapowiada historię przedstawioną w teledysku w niedawnym wywiadzie . Jego producentem, podobnie jak i poprzednich obrazów do muzyki zespołu (Prince Of Pawns, Suicide) jest agencja Przedmarańcza.

Bartek Księżyk: Wspomniany już Aleksander Kozłowski, to siła twórcza Przedmarańczy. Rysiek Czop – technik od rzeczy niemożliwych, w poprzednich teledyskach autor kadzidła bojowego na łańcuchu nabijanego kolcami i kowadła ze styropianu, by wymienić kilka jego dzieł. Lena Zięba – niezwykle utalentowana charakteryzatorka, przemiła osoba, która z podejrzaną ochotą i zaskakującą znajomością tematu przystępuje do charakteryzacji na wisielca lub topielca, że o ranach wlotowych, wylotowych, ciętych, szarpanych i tłuczonych już nie wspomnę. Agnieszka Kot – druga twarz K-essence, piękna, bardzo utalentowana i wszechstronna aktorka. Adam Żylak i Michał Kosmacki – bardzo mądrzy i kreatywni, współtworzą scenariusze, grają, służą radą i konstruktywną krytyką. Do tego niezwykła ekipa aktorska.

Fotoreportaż z planu autorstwa Ryszarda Czopa:

Producentem wideoklipu jest agencja Cine.pl. W skład singla, który jest już dostępny w wersji cyfrowej m.in. na Google Play, Spotify, oraz Amazon.com wchodzą dwie wersje utworu Ikar (radiowa oraz albumowa) oraz anglojęzyczna piosenka Favorite Son.

Bartek Grzanek jest artystą doskonale znanym fanom z MegaTotal.pl. Od 2000 roku był liderem zespołu Tosteer, który dzięki nim wydał w 2009 roku jedną z pierwszych polskich płyt sfinansowanych w modelu crowdfundingowym – singla Silver Tears. Zespół ten był nominowany w dwóch kategoriach do nagrody Fryderyki 2003, za pytę „Testosterone” (2003 Universal Music Polska). Ma na swoim koncie supporty m.in. dla Placebo (2003), Dave’a Gahan’a (2003) i Budgie (2008). Grzanek grał także na gitarze w zespole Rezerwat a od 2011 roku jest gitarzystą w zespole Rafała Brzozowskiego. W 2011 r. artysta uczestniczył w konkursie wokalnym TVP „The Voice of Poland”, w drużynie Andrzeja Piasecznego, natomiast w 2012 r. został finalistą V edycji „Mam Talent” (TVN).

Strona artysty na Facebooku.

Wydarzenie na Facebooku.

Dodatkowo płyta “Czerń i Cień” została uznana przez czytelników portalu rock3miasto.pl za “najlepszą płytę Pomorza 2013 roku”. Pismo Musick Magazine uznało to wydawnictwo “najlepszym albumem 2013 roku” wśród polskich płyt (obok nowego albumu Wież Fabryk). W roku 2014 pod okiem Yacha Paszkiewicza nakręcony został klip do “Babilońskich Dam”.

W maju 2014 roku zespół był gościem Marka Sierockiego w Teleexpresie i opublikował teledysk do kompozycji “Powiew Morza” pochodzącej z nowej płyty “Czerń i Cień II” (reżyser Yach Paszkiewicz). Nowy krążek jest promowany także teledyskiem do utworu “Wierny Sługa”, który także został wyreżyserowany przez Yacha Paszkiewicza.

Skład zespołu to: Bronisław Ehrlich – głos gitara, Kordian Sikorski – perkusja, Mateusz Ostapiuk – gitary, Mieszko Weltrowski – bas, Grzegorz Buller – klawisze. Gościnnie gra na klawiszach Michał Goran Miegoń (Kiev Office, The Shipyard), który współpracuje z Bruno Światłocień przy miksowaniu muzyki.

KONKURS!

Dwie płyty “Czerń i Cień II” do zgarnięcia! Napisz pod adresem konkurs@megatotal.pl dlaczego chcesz mieć tę płytę? Dodatkowo wymień min. 3 projekty sfinansowane przez fanów z MegaTotal.pl utrzymane w stylu lub zawierające elementy muzyki dark wave lub industrial noise. Podpowiedzi znajdziesz w MegaZinie (link1, link2, link3). Konkurs trwa do końca marca!

Bolo nie dorabia do swoich piosenek zbędnej ideologii. Bezpretensjonalne, melodyjne i inspirowane folkiem z wysp brytyjskim ballady to w warstwie lirycznej po prostu obserwacje i wspomnienia z podróży po świecie. Widziane ponadto z perspektywy bardzo osobistej i dalekiej od stylistyki podróżniczych programów w telewizji – stąd zapewne tytułowe spojrzenie “spoza pudełka”. Sam twórca określa to następująco: Zamiast polegać na ludziach i mediach filtrujących rzeczywistość wokół nas warto samemu wyjść na ulicę czy łono natury, porozmawiać z ludźmi, zburzyć stereotypy i wreszcie doświadczyć życia za pomocą własnych zmysłów. W dwóch utworach Bolo interpretuje poetów – to “„She Walks In Beauty” do wiersza Lorda Byrona oraz „The Road Not Taken” Roberta Frosta. “Revolution” to z kolei cover John Butler Trio.

Muzycznie w tych balladach słychać poza folkiem wiele innych inspiracji – klasyką rocka, lżejszymi odcieniami grunge, czy najlepszym songwritingiem spod znaku Van Morrisona lub Tima Buckleya. Nie jest to dziwne, albowiem zanim Bolo zaczął pracować na własną markę grał i śpiewał przez kilka lat w warszawskich projektach – od bluesa, przez hard rock po death metal. “Outside The Box” to jego drugi album. Nagrał go w 100% samemu – gitary, mandoliny, perkusjonalia, wokale prowadzące i chórki. W połowie listopada 2014 roku Bolo wystąpił w Warszawie i Poznaniu jako gość specjalny na dwóch koncertach Everlasta.

Więcej o muzyce Bola w Głosie Kultury (wywiad) oraza w cantaramusic.pl (recenzja).

KONKURS!

Aby wygrać jedną z dwóch płyt Bola wystarczy wysłać zgłoszenie konkursowe pod adres konkurs@megatotal.pl do dnia 15 marca. W nim należy podać odpowiedzi na następujące trzy pytania związane z songwriterami z MegaTotal oraz oczywiściem z samym Bolem:
1. Na co dzięki MegaTotalnej społeczności zebrał środki krakowski twórca Inqbator (Tutaj i także tu znajdziesz podpowiedzi)
2. Jaki zespół zrealizował wspólnie z MegaTotal.pl akustyczne wideowersje wszystkich swoich piosenek z najnowszego albumu? (Tu znajdziesz podpowiedź)
3. Który utwór Bola z “Outside The Box” podoba Ci się najbardziej? Uzasadnij wybór w jednym zdaniu.

Animators bardzo sprawnie łączą w swojej muzyce, to co najlepsze w nowoczesnym rocku w znakomitej większości jego gitarowych odcieni. Nie sprawia im problemu płynne przejście z melodyjnych art rockowych pasaży w niemal hardcorowe riffy. Budzi to pozytywne skojarzenia z bohaterami rocka współczesnych wielkich aren, jak Muse czy Foo Fighters. Potrafią czerpać także z nieco bardziej odległej w czasie klasyki, jak grunge czy hard rock, sprawnie unikając jednak postarzającej ich imitacji. W połączeniu z melodyjną charyzmą oraz mocą głosu wokalisty czyni to z Animators zespół w naszym kraju dość unikalny. Daje także nadzieję na zaistnienie na światowych scenach, biorąc szczególnie pod uwagę anglojęzyczne i dobrze w tym języku zaśpiewane teksty.

Zespół zaistniał szerzej już w 2012 roku kiedy to otrzymał dużą ilość wyróżnień i nagród muzycznych. Dostrzeżono go na Liquid & Fire w Szczecinie, Widzewskiej Jesieni Muzycznej, FAZA Festiwalu, Rock Stars Pozytywna Energia, T-Mobile Zrób Głośniej, Festiwalu Emergenza, rockAUTOSTRADA, Zderzak, Go Red! Or Go Home i innych festiwalach. W 2013 roku pojawili się między innymi w audycjach Mariusza Owczarka w radiowej Trójce i Marka Wiernika w Jedynce, „Rannym Kakao” w Radiu Roxy, „Kasprologii” i „Sejsmologii” w Antyradiu, jak i w Muzycznej Strefie iTV. Na przełomie 2013/2014 doszli do top 20 zespołów w telewizyjnym show „X Factor”. Cyfrowa premiera najnowszego albumu “The Universe” zawierającego 11 kompozycji nastąpi już 15.lutego.

Skład zespołu:
Bartosz Bednarczuk – gitara, wokal
Lesław Nowak – perkusja, gitara, klawisze
Artur Czubiński – bass
Aleksander Minkacz – gitara

Oficjalna strona zespołu
Profil zespołu na Facebooku
Profil zespołu na YouTube
Promocja i kontakt z mediami: Grzegorz Szklarek (www.cantaramusic.pl), cantara@cantaramusic.pl

UWAGA! KONKURS! WYGRAJ NAJNOWSZY ALBUM ANIMATORS!

Wygraj album “The Universe”! Odpowiedz na 2 pytania dotyczące sfinalizowanych projektów MegaTotal.pl stylistycznie bliskich muzyce Animators! Podpowiedzi znajdziesz na stronach MegaZinu!
1. Ilu fanów z MegaTotal.pl ufundowało płytę grupy Souldust? (Tu szukaj odpowiedzi)
2. Którym albumem Power Of Trinity jest wydany dzięki wsparciu fanów z MegaTotal.pl Legorock? (Tu szukaj odpowiedzi)
Dodatkowo prosimy Cię o zarekomendowanie jednym, najbardziej trafnym i nośnym zdaniem muzyki zespołu The Animators!
Zgłoszenia prosimy nadsyłać na adres konkurs@megatotal.pl najpóźniej do końca lutego. Nie decyduje ich kolejność!

Niespełna 15 minut i trzy utwory. Jest w nich właściwie wszystko! Są zaczepione w filmowej narracji elektroniczne perełki (początek Foolproof, interludium w Pessimistic) a także transowe pochody zimno-falowych gitar (końcówka Constantly, motyw przewodni Pessimistic). Jest matematyka podziałów a zarazem neo-psychodelia (Constantly Drunk Damage w całości). Jeszcze schizofreniczny niepokój przeradzający się w ujmujące melancholią linie będącego w świetnej wokalnej dyspozycji Kacpra (Foolproof). Jakby dopracowanym aranżacjom było mało w Pessimistic zespół sięga po dęciaki, które fantastycznie wkomponowują się w miażdżący walcem motyw przewodni basu i gitary.

Stylistyczne ten materiał jest właściwie nie do zaklasyfikowania – minimalizm, art rock, cold wave, punk, elektronika w jednym organizmie, który wcale nie jest Frankensteinem, a raczej tworem bliższym jakiegoś post rockowego superbohatera. Ktoś, komu bardzo zależy na szufladkowaniu może i wyciągnie z rękawa karty jak Muse, Sigur Ros, Blur, ba, nawet i Fripp się znajdzie. Wreszcie (zgodnie z wyznawanym przez niektóre grona przesądem, o tym jakoby nieustannie nawiedzał ich, a kysz!) – Thom Yorke. Karty to jednak niezbyt mocne, co to raczej przegrają rozdanie w konfrontacji z rzadko w przyrodzie występującym zjawiskiem talentu kompozytorsko-aranżacyjnego, jakim dysponują Kacper, Marcin i reszta ekipy. Jeśli kolejne dwie EP-ki dorównają Human choćby we fragmentach powstanie album – kolos.

Ważne! Już w sobotę, 20, grudnia zagrają ostatni w tym roku koncert w łódzkim Klubie DOM! Warto tam być – na koncertach dają z siebie zawsze 100% z nawiązką!  Wydarzenie na Fejsie

EP Human wydali własnym sumptem i można kupić ją bezpośrednio od zespołu na jego Fejsbukowym profilu.

W MegaTunes można nabyć poprzednie wydawnictwo zespołu – wydany na pięknym, białym winyli EP NOJS (CD w zestawie) - TUTAJ

Tracklista:
01. Foolproof
02. Constantly Drunk Damage
03. Pessimistic

Skład zespołu:
vocals/piano/drums – Kacper Kaczmarek
bass – Bartosz Kaczmarek
keyboards – Marcin Powalski
drums – Michał Kowalczyk
guitar – Kornix Maiordomus

Gościnnie:
trumpet – Paweł Żak
sax – Robert Zinabold
trombone – Mateusz Głowacki

Wracając do historii zespołu – ponad 20. lat temu nagrali także teledysk do jednego z utworów (Powrót wstecz). Nadawała go TVP. Niestety mimo tych sporych jak na owe lata sukcesów rozpadli się. Były to specyficzne dla muzyków czasy – “okradli nas no i niestety na tym się skończyło” – mówi Janusz Jim Grzelak, gitarzysta i twórca repertuaru.

W 2001 r. postanowili powrócić do grania. Od tej pory koncertują, głównie na terenie rodzimego muzykom Górnego Śląska. Przełomowym momentem okazał się jednak dzień, w którym uruchomili swój projekt na MegaTotal.pl Choć trwało to dość długo udało się w końcu zebrać kwotę na wydanie debiutanckiego albumu. Pomogła bardzo liczna grupa 568 fanów! Płyta, zawierająca również wczesny materiał zespołu,  zatytułowana jest jak ich najbardziej znany utwór sprzed lat: Nocne rozmowy.

Corinn nie odkrywają muzycznych nowych światów, ale po prostu grają to co lubią i potrafią najlepiej – melodyjnego rocka, opartego na ciekawych gitarowo-klawiszowych aranżacjach. To piosenki które przypadną do gustu bardzo szerokiej grupie fanów. W ich muzyce słychać zarówno inspiracje Marillion, jak i późnym Genesis. W nowszych utworach obecne są także bardziej amerykańsko brzmiące nuty spod znaku Toto, Journey, czy Foreigner. To sprawdzona na koncertach muzyka dla dojrzałych fanów klasycznego rocka. Oto najnowszy teledysk do utworu “Nie będziesz sam”:

Kup album w MegaTunes.pl

Wydanie płyty współfinansowali fani z MegaTotal.pl:
basiab
małgosiak
bodu
muchaphu
soul
wspione
quai
jimkas
ferric3racer
mariochaos
oraz 558 innych fanów

Utwory
01. 4:AM
02. Nocne rozmowy
03. Oblicze złota
04. Powrót wstecz
05. Jeszcze nie tym razem
06. Bohaterowie roku
07. Tylko dla nas się kręci
08. Nowy dzień
09. Jeszcze jeden krok
10. Drugi zwany trzecim
11. Bogowie, Anioły
12. Nie będziesz sam
13. Klucz
14. Wczorajszy głos

Skład zespołu:
Janusz Jim Grzelak – gitary
Ireneusz Irys Skorupa – klawisze
Bogdan Bodzio Rajca – wokal
Dariusz Pacior Ficek – bas
Ryszard Riko Piotrowski – perkusja
Katarzyna Kajdzik – śpiew / gościnnie

Realizacja, produkcja, mix: Jarosław Toifl, Maq Studio, Wojkowice

Wjedziemy też do zasnutego najbardziej lirycznym z nieoczywistych bluesów tunelu (Queen Of the Blues), czy do tajemniczego lasu jakby wypełnionego filmową poetyką kina drogi (Black Forest). Panowie Lynch, Tarantino… puk, puk! To Wasze klimaty… A jeśli podczas jazdy zatrzymamy się na chwilę na górze by spojrzeć na miasto, będzie nim to najdziwniejsze z polskich miast i ukochane przez Kasię i Zbyszka Krenców. Miasto gdzie narodził i skończył się chaos – Troubled City of Łódź.

Muzycznie Days Of Chaos jest optymalnym zestawieniem wszystkich talentów jakimi zespół dysponuje. Kasia Katee Krenc oczywiście fascynuje barwą głosu i umiejętnością wydobywania z siebie na przemian ognia i aksamitu. Zbyszek Krenc wyrafinowaną prostotą wydobywanych z gitary dźwięków, które zawsze trafiają w samo sedno kompozycji. Oboje mają niesamowitą łatwość pisania dobrych rockowych piosenek. Jest jeszcze też ten trzeci – Piotr Gwadera (rozchwytywany i grający w niezliczonej ilości składów), bez którego perkusyjnego talentu album wiele by stracił.

Nad całością czuwa zaś Paweł Cieślak z Hasselhoff Studio, który nadał tej różnorodnej muzyce wspólny mianownik brzmienia, a przecież słychać tu na przemian punk, bluesa, cold wave, rockabilly i jeszcze coś nieokreślonego… To jego ciepłe, analogowe brzmienia syntezatorów decydują o charakterze Red Tulips czy Motionless.

W warstwie tekstowej płyta opowiada o stanie kryzysu i rozpadu relacji. Trwał mniej więcej 30 dni i na szczęście (także dla muzyki :) okazał się przejściowy. Okazuje się, że przy okazji przyczynił się do powstania najbardziej dojrzałego z dzieł Little White Lies. Tak, teksty są nadal anglojęzyczne, ale dzięki wyjątkowej interpretacji Katee mamy pełne zrozumienie tych naturalnych i jednocześnie pełnych sprzeczności emocji.

“…Oh difficult times are like dark clouds, That pass over head and block the sunlight, And I became entangled in my own mad mind…” (Mad Mind)

“Everybody wants a piece of me, And as I grow, I grow weak, Constantly cerrying my troubles home, Don’t put the blame for it on me… No need to do anything…” (No Need To)

Days Of Chaos jest jak wszystkie odcienie tego pięknego września 2014, poprzedzającego ukazanie się płyty. Mimo wyzierającego z okładki smutku jest tu wiele nut zawierających promienie słonecznej energii charakterystycznej dla babiego lata i pełnej zadumy złotej jesieni. Czasem oczywiście także zdrowo popaduje. Takie 30 dni chaosu właśnie przecież za nami… Ale końca jesieni i nadchodzącej zimy z Days Of Chaos nie należy się obawiać… To zbyt gorący materiał!

“…No matter how exhausted you came, Join us, relax and fill up your glass on your way…” (Intro)

Wydanie płyty współfinansowali fani z MegaTotal.pl:

soul, patron, mdwh, mrsparryhotter, Jack, Jakub Brzózka, Terminatorka, Łukasz Sidorkiewicz, asp62, Mariusz Drygalski oraz 78 innych fanów

Tracklista:

01. Intro
02. Enough
03. Motionless
04. Heart of Stone
05. Queen of the Blues
06. Black Forest
07. Swear and Cry
08. Mad Mind
09. No Need To
10. Troubled City
11. 30 Days of Chaos
12. Red Tulips

Skład zespołu:

Kasia Katee Krenc
Zbyszek Krenc
Piotr Gwadera

Realizacja, produkcja, mix: Paweł Cieślak, Hasselhoff Studio, Łódź
Cover art: Yak – y.matryca.org
Photos: Sebastian Szwajczak

Nie sposób nie dostrzec, że reżyserka w niezwykle sugestywny a zarazem wysmakowany estetycznie sposób oddała wyjątkowy klimat muzyki Inqbatora. Podzieliła się też z nami historią oraz zdjęciami związanymi z produkcją tego obrazu:

Trudne były początki, czasem tak bywa. u nas zaczęło się od złamania kości śródstopia u Marii tuż przed rozpoczęciem zdjęć. Tu brawa dla niej, długie i głośne- za wytrwałość podczas pieszych wycieczek, małych wspinaczek i za dzielne noszenie statywu, a to wszystko chwilę po zdjęciu gipsu.

Stały zespół pracujący nad nagraniami ograniczony był do dwóch osób – operatora (czyli mnie) oraz modelki (Maria Cieślak), jednak wiele ujęć powstało jedynie dzięki pomocnikom, którzy ułatwiali dotarcie w wyznaczone miejsca, a w niektórych ujęciach- użyczali własnych dłoni (Agata Mariańska!).

Większa część klipu nagrana została w okolicach Michałowic, najdalej od domu zarejestrowana została fala- na Wyspach Kanaryjskich (stąd ciemna barwa piachu).

The Spin to nie pierwsze dzieło młodej artystki ilustrujące muzykę. Weronika Izdebska odpowiada m.in. za dwa klipy Daniela Spaleniaka – “My Name is Wind” oraz “House on Fire”.

Wideoklipy to tylko jedna z gałęzi rozwoju twórczego Izdebskiej. Ovors jest również ilustratorką oraz fotografką. Jej prace można podziwiać m.in. na autorskim blogu oraz na Flickr.com

Warto zaznaczyć, że prapremiera teledysku The Spin miała miejsce w środę na portalu Brand New Anthem, który bardzo przyczynił się do popularyzacji muzyki Inqbatora w naszym kraju. Klip do The Spin jest już drugim projektem zrealizowanym przez niego dzięki fanom z MegaTotal.pl. Wcześniej umożliwili oni temu twórcy zarejestrowanie materiału do bardzo dobrej i przychylnie przyjętej przez krytyków EP-ki pod tym samym tytułem.

Od początku otwarcia, utworu “Puste” wiemy, że na tej płycie ostrych riffów nie zabraknie. Klasycznie ciężki, grunge’owy sound wzbogaca jednak chwytliwa, wokalna melodyka refrenu, dająca wiele przestrzeni i łatwo wpadająca w ucho. I tak jest w kilku innych utworach – “Witam wolności”, “Republika Schizofrenika”, “Człowieku przedmiocie”, czy lekko zabarwionym stylistyką nu-metalową, ale świetnym “Nie mów do mnie”. To zresztą naszym zdaniem kandydat nr 1 na singla i hit.

Zespoły nie lubią porównań, ale bliskość wykonawców typu Soundgarden i Stone Temple Pilots to dla Chee-psów to przecież żadna ujma, tym bardziej, że dodatkową wartością dla fanów są intrygujące, polskie teksty. Słuchając “Jak derwisz”, trudno nie sposób np nie odnieść się do poetyki Homo Twist, opowieści o tej mniej znanej, mrocznej stronie bliskiego muzykom Krakowa. Niemniej jednak w jedynym anglojęzycznym utworze “Not Alone” Chee-Psy potwierdzają, że mogą zamieszać także poza naszym krajem:

To oczywiście nie wszystko. Na tej płycie nie brakuje bowiem także świetnych rockowych ballad, takich jak “Sam dla siebie” czy “Gość w dom”. Są też nawiązania do folk-rocka, jak w przypominającym nieco niepowtarzalny klimat Jethro Tull “Raju obiecanym”. Zespół oddaje również hołd zapomnianej legendzie Woodstocka, Bertowi Sommerowi, ciekawie wykonując cover “Jennifer”.

Dużo się dzieje na debiutanckim albumie grupy Chee-Psy i serdecznie to wydawnictwo polecamy!