Tego typu spotkania dwóch osobowości zazwyczaj kończą się na jednym projekcie ograniczonym w czasie. W tym przypadku szczególna więź, zarówno artystyczna jak i osobista, Teho i Blixy oraz wspólna pasja odkrywania nowych terytoriów w muzyce i sztuce doprowadziła do powstania nowego albumu „Nerissimo”. “Nerissimo” to w języku włoskim stopień najwyższy przymiotnika „czarny” czyli najczarniejszy i nie chodzi bynajmniej o określenie muzyki na płycie mianem „czarnej”. Czerń może mieć swoje zastosowanie w muzyce: tak jak kolor czarny zawiera w sobie wszystkie kolory, tak muzyka może zawierać w sobie wiele możliwości. Napisane i śpiewane w języku niemieckim, angielskim i włoskim, utwory dzieją się niczym odgrywane na szalce Petriego mikroskopijne dramaty jak „Ulga” czy surrealistyczna epopea czyli siedem minut kosmicznej podróży “Animelle”. Tytułowy utwór “Nerissimo” otwiera album w wersji angielskiej i zamyka go w wersji włoskiej.

Nowością w tej współpracy jest wykorzystanie instrumentów dętych, zwłaszcza klarnetu basowego, który odgrywa głęboką i bardzo istotną rolę w kilku nowych utworach; całego arsenału dzwonów, gitary barytonowej Teho i aranżacji klasycznych instrumentów smyczkowych. Razem ich dźwięk tworzy niesamowite widmowe spektrum wsparte niskim aksamitnym głosem Blixy. Słuchając tego albumu przemieszczamy się pomiędzy dwoma językami, dwoma miastami: Rzymem i Berlinem, gdzie powstawał album w pełnej wrażeń i emocji podróży przez trzy ostatnie lata wspólnej pracy twórców. Podróży przez wieloznaczny mrok, pamiętnik objawień i kolorów jak nocny lot z wyłączonymi światłami nad rozświetlonymi europejskimi stolicami.

SZCZEGÓŁY KONCERTU:

3 czerwca 2016 godz. 20:00 (otwarcie bram o 19.00).
Teatr Łaźnia Nowa, Kraków, os. Szkolne 25
Bilety: w kasie teatru lub www.laznianowa.pl
W sieci ticketpro.pl i salonach Empik,
Cena: 65 zł, w dniu koncertu 75 zł.

Wydarzenie na Facebooku.

Teatr Łaźnia Nowa, to prężnie działający krakowski teatr, mieszczący się w wyremontowanej, postindustrialnej przestrzeni dawnych hal warsztatów mechanicznych w Nowej Hucie. Podczas dziesięciu lat istnienia, Łaźnia Nowa wypracowała solidną markę na polskim rynku teatralnym. Wykreowała między innymi: Festiwal Teatralny Genius Loci, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia i Festiwal Mrożkowski.

Źródło: informacja prasowa organizatora

Oficjalna strona Wrocław Industrial Festival

Po raz kolejny MegaTotal.pl jest patronem wydarzenia, dzięki któremu Łódź staje się dźwiękowym centrum Polski i Europy oraz rarytasem dla wszystkich miłośników muzyki, płyt i koncertów. Nie tylko jednak koncerty wypełnią program imprezy – jak co roku odbędą się spotkania, warsztaty i prelekcje wybitnych gości. Łódź odwiedzą producenci, kompozytorzy i artyści odpowiedzialni za brzmienie wielu legendarnych płyt, singli i nagrań. Nie zabraknie więc oficjalnych oraz zakulisowych opowieści, które stanowią o charakterze i są podstawową wartością Festiwalu. Wszystko dziać będzie się jak zwykle w Klubie Wytwórnia, przy ulicy Łąkowej. A w czwartek 22.10 szykujemy wspólnie z organizatorami festiwalu niespodziankę dla fanów dobrej polskiej muzyki – szczegóły wkrótce :)

Już teraz warto zadbać o festiwalowy karnet. Pełna lista miejsc gdzie jest dostępny znajduje się tutaj, ale już dziś pierwszy konkurs, w którym do zdobycia 3 podwójne zaproszenia na cały festiwal. Konkurs jest na samym dole. Aby wziąć w nim udział warto wcześniej bliżej przyjrzeć się gwiazdom tegorocznej edycji. Oto one:

BOB GELDOF

Pochodzący z Irlandii wokalista, autor tekstów, pisarz, aktor i okazjonalnie działacz polityczny. Artysta zyskał popularność jako członek irlandzkiej grupy rockowej The Boomtown Rats, która przyczyniła się do rozwoju punk rocka w latach 70. i 80.

Geldof napisał takie przeboje jak: „Rat Trap” oraz „I Don’t Like Mondays”. Wokalista jest również współautorem numeru „Do They Know It’s Christmas?”. Jest to jeden z najlepiej sprzedających się singli wszech czasów.

Bob wcielił się w rolę Pinky’ego w filmie „The Wall” z 1982 r. Artysta jest również znany ze swoich działań na rzecz zwalczania ubóstwa w Afryce. W 1984 r. Geldof i Midge Ure założyli supergrupę Band Aid, by zebrać pieniądze na zmniejszenie problemu głodu w Etiopii. Muzykom udało się rok później zorganizować koncert charytatywny „Live Aid” oraz kolejne osiem koncertów w roku 2005. Geldof pełni obecnie funkcję doradcy w organizacji ONE Campaign, założonej przez Bono. Muzyk samotnie wychowuje córkę, dlatego angażuje się również w ruchy związane z prawami ojcowskimi.

Artysta został m.in. nominowany do Pokojowej Nagrody Nobla, otrzymał honorowy tytuł szlachecki od królowej Elżbiety II oraz jest laureatem nagrody „Man Of Peace” przyznawanej za wybitny wkład wniesiony dla międzynarodowej sprawiedliwości społecznej i pokoju. Sir Geldof wystąpi w sobotę 24.10 ale przedtem otrzyma na Festiwalu Soundedit nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem” w uznaniu za „wyjątkowe wykorzystanie muzyki dla pokojowych celów na Świecie”. Wystąpi w sobotę 24 października o gdz. 21.10

ROGER GLOVER

Urodzony w Walii muzyk, kompozytor i producent. Basista zespołu Deep Purple. Karierę muzyczną rozpoczął na początku lat 60. jako członek zespołów z The Madisons i The Lightnings, z których połączenia w 1963 r. powstała grupa Episode Six. To wtedy rozpoczęła się trwająca do dzisiaj współpraca Glovera z Ianem Gillanem.

W 1969 r. artyści opuścili zespół, żeby dołączyć do nowego składu Deep Purple. Po czterech latach grania z legendarną grupą Glover odszedł z formacji. Wystąpił gościnnie na płytach wielu wykonawców. W latach 70. był producentem płyt m.in. grup Nazareth i Judas Priest. Wspierał także powrót do działalności muzycznej Iana Gillana, produkując pierwszy album jego grupy „Child In Time” z 1976 r. Rok później, w studiu Musicland w Monachium, Glover zarejestrował materiał na swoją drugą solową płytę – „Elements”, w większości instrumentalną suitę o pięciu ziemskich żywiołach.

Pod koniec 1978 r. Glover przyjął propozycję Ritchie’go Blackmore’a i dołączył do grupy Rainbow. Oprócz roli basisty zajął się również produkcją płyt zespołu, a także był współodpowiedzialny za zmianę wizerunku Rainbow na bardziej komercyjny. Po rozwiązaniu Rainbow w 1984 r. Roger przeszedł wraz z Blackmorem do reaktywowanego Deep Purple.

W sobotę – 24 października ¬– podczas Festiwalu Soundedit muzyk spotka się z fanami oraz odbierze nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem”, za „całokształt dokonań w dziedzinie produkcji muzycznej”. 25 października (niedziela) Roger Glover z zespołem Deep Purple wystąpi w łódzkiej Arenie. Organizatorem koncertu jest firma Metal Mind Production.

WOJCIECH WAGLEWSKI

Kompozytor, autor tekstów, producent muzyczny, lider i założyciel jednego z najważniejszych polskich zespołów rockowych – Voo Voo. Utworzony w latach 80. zespół, wydał jak dotąd blisko trzydzieści albumów. Podczas Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit ’15 muzyk wystąpi ze specjalnie przygotowanym koncertem.

Prócz wielu sukcesów, które odnosił z Voo Voo, Waglewski solowo współpracował z najważniejszymi artystami polskiej senny jazzowej i rockowej, zrealizował także wiele projektów z artystami zagranicznymi. Muzyk jest laureatem m.in. „Paszportów Polityki” i „Fryderyków” – nagród Polskiej Akademii Fonograficznej. Waglewski jest także kompozytorem muzyki do filmów oraz licznych spektakli teatralnych. Zarazem jest producentem płyt m.in.: „Cztery” oraz „Sufit” (zespół Raz, Dwa, Trzy), Martyny Jakubowicz, Waglewski & Maleńczuk „Koledzy”, Voo Voo & Haydamaky. Artysta jest również autorem kompozycji i współproducentem płyty Marii Peszek „Miastomania”. Podczas Soundedit ’15 muzyk zaprezentuje wyjątkowy koncert. Wystąpi w doborowym towarzystwie gości specjalnych: Marii Peszek, Leszka Możdżera, Fisza i Emade oraz… Zespołu Voo Voo.

Po koncercie, podczas uroczystej gali, Wojciech Waglewski otrzyma nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem” w uznaniu za „szczególne dokonania w dziedzinie produkcji muzycznej oraz kunszt słowa”.

ORCHESTRAL MANOUVRES IN THE DARK

Brytyjski zespół synthpopowy założony przez Andy’ego McCluskey’a i Paula Humphreysa. Od najmłodszych lat artyści byli zafascynowani muzyką Briana Eno i Kraftwerk. Grupa ma na koncie przeboje: „So In Love”, „Maid Of Orleans”, „Enola Gay”, „Electricity”. Po osiemnastu latach rozłąki Andy i Paul reaktywowali OMD, by pokazać światu, że brzmienie spod znaku new romantic jest wiecznie żywe.

Dziś grupa OMD tworząc muzykę korzysta z nowatorskich i zaskakujących rozwiązań. Do produkcji utworu „Our System”, który znalazł się na najnowszym krążku – „English Electric”, formacja wykorzystała dźwięki pochodzące z powierzchni Jowisza, nagrane przez sondę Voyager. Inspiracją do numeru „Night Cafe” był obraz „Nighthawks” namalowany przez Edwarda Hoppera, a tekst utworu został stworzony z tytułów obrazów artysty. Twórczość formacji z Wirral jest inspiracją dla takich artystów jak: The XX, La Roux, The Killers oraz współpracownika Arcade Fire – Owena Palletta, który nagrał ponownie album OMD „Dazzle Ships” używając tylko i wyłącznie skrzypiec.

OMD wystąpi w piątek 23. października o godzinie 21.30

JÓZEF SKRZEK

Urodził się na Śląsku, w Michałkowicach w rodzinie górniczej. Od małego śpiewał i uczył się gry na fortepianie. Dziś, kiedy uruchamia swój wysłużony, poobijany egzemplarz kultowego syntezatora Minimoog, nie ma sobie równych. Jest niekwestionowanym wirtuozem tego instrumentu. W 1968 r. rozpoczął współpracę z formacjami: Mariolaine & Swinging Soul Corporation, Ślężanie i Ametysty, zaś w roku 1969 został członkiem popularnej grupy Breakout, z którą zagrał kilkadziesiąt koncertów i nagrał album „70a”. Po rocznej współpracy powrócił jednak na Śląsk, żeby założyć grupę SBB (najpierw Silesian Blues Band, później Szukaj, Burz, Buduj – Search, Break, Build).

W latach 1972-1973 SBB współpracowało z Czesławem Niemenem, uczestnicząc w nagraniu albumów: „Niemen Vol. 1”, „Niemen Vol. 2”, „Strange Is The World” oraz „Ode To Venus”. Od 1973 r. grupa wydała szereg płyt ugruntowujących jej pozycję jako jednego z najciekawszych i najbardziej oryginalnych zespołów polskiego rocka progresywnego. SBB zawiesiło działalność w 1980 roku, reaktywując się z sukcesem dwadzieścia lat później.

Po zawieszeniu działalności formacji SBB Józef Skrzek nagrał kilka doskonale przyjętych przez krytyków solowych albumów opartych na instrumentach elektronicznych. Od końca lat 70. artysta komponuje także muzykę teatralną, filmową i telewizyjną. Jest autorem ścieżki dźwiękowej m.in. do filmów: „Golem” i „Wojna światów – następne stulecie” Piotra Szulkina oraz „Ręce do góry” Jerzego Skolimowskiego. Stworzył utwory do filmów Lecha Majewskiego: „Pokój saren”, „Wojaczek”, „Angelus” oraz „Młyn i krzyż”. Od początku lat osiemdziesiątych Józef Skrzek coraz częściej koncertuje w kościołach, wykorzystując zarówno tradycyjne organy, jak i instrumenty elektroniczne. Oprócz tego, artysta z powodzeniem zajmuje się produkcją dużych widowisk multimedialnych, osadzając je w tak niecodziennych miejscach jak kopalnia srebra, latarnia morska czy zbocze góry.

Występ artysty będzię częścią koncertu „Antologia Polskiej Muzyki Elektronicznej”, który rozpocznie się w piątek 23.10 o godz. 19.00.

KAPITAN NEMO

Znany z takich przebojów, jak: „Słodkie słowo wolność”, „Twoja Lorelei”, „Zimne kino” czy „Zabierasz moje sny”. Jego znakami rozpoznawczymi są: beret, syntezatorowe brzmienie i niski głos. Zaczynał od punk rocka, by stać się jednym z najpopularniejszych polskich muzyków synth popowych i prekursorem nurtu new romantic w naszym kraju.

W 1986 r. artysta nagrał debiutancki album zatytułowany „Kapitan Nemo”. Krążek zawierał dziewięć utworów, w tym takie hity jak: „Wideonarkomania” i „Samotność jest jak bliski brzeg”. Po premierze drugiej płyty – „Jeszcze tylko chwila”, Kapitan Nemo zaczął być nazywany ojcem chrzestnym polskiej muzyki elektronicznej.

Obecna muzyka artysty jest jak zwykle melodyjna, a stylistycznie stanowi połączenie brzmienia electro z elementami nowoczesnego gitarowego rocka.

Występ artysty będzię częścią koncertu „Antologia Polskiej Muzyki Elektronicznej”, który rozpocznie się w piątek 23.10 o godz. 19.00.

WŁADYSŁAW “GUDONIS” KOMENDAREK

Artysta twierdzi, że jest kosmitą, ale faktycznie urodził się i mieszka w Sochaczewie. Jako instrumentalista i kompozytor wypracował własny styl, który wymyka się jakiejkolwiek klasyfikacji. W twórczości Komendarka można odnaleźć echa muzyki rockowej, a nawet hardrockowej, klasycznej, jazzowej, etnicznej oraz eksperymentalnej. Muzyk jest wirtuozem kosmicznego brzmienia i pionierem polskiej elektroniki.

Władysław karierę muzyczną rozpoczął w latach siedemdziesiątych w Grupie Dominika. W latach 1973-1983 Komendarek był członkiem zespołu Exodus, z którym wydał pięć albumów. Od połowy lat osiemdziesiątych muzyk postawił na twórczość solową.

26 października 2013 r. podczas Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit miała miejsce premiera filmu dokumentalnego: „Władysław Komendarek – W Kosmosie zawsze jest dobrze” (reż. M. Nowak, D. Brykalski). Artysta otrzymał również nagrodę Festiwalu – „Człowiek ze Złotym Uchem” za swoją „szczególną wrażliwość muzyczną”. Dziękując za wyróżnienie, muzyk wyraził zdumienie z powodu faktu, że: „Ziemianie wręczają nagrodę kosmicie”.

Występ artysty będzię częścią koncertu „Antologia Polskiej Muzyki Elektronicznej”, który rozpocznie się w piątek 23.10 o godz. 19.00.

KONRAD KUCZ

Urodzony w 1966 r. absolwent wydziału grafiki warszawskiej ASP. Autor oprawy muzycznej programów telewizyjnych i sztuk teatralnych m.in. Teatru Academia prof. Romana Woźniaka. Od ponad dwudziestu lat związany z muzyczną sceną ambient.

Działalność muzyczną rozpoczął pod koniec lat 80. nagrywając minimalistyczne formy inspirowane twórczością Arvo Parta. DIGITON wydał trzy kasety artysty: “Sny Polskie”, “Vita Contemplativa” i “Suita Tatrzańska”.

Do dziś realizuje autorskie, bezkompromisowe projekty w swoim domowym studio. Ma na koncie ponad dwadzieścia płyt z tego cyklu. Kojarzony jako twórca muzyki elektronicznej, w rzeczywistości w szerszym zakresie korzysta z dźwięków akustycznych.

Spektrum jego inspiracji sięga od muzyki współczesnej, folku, muzyki industrialnej, elektronicznego rocka, klasycznego ambientu aż po muzykę klubową. Rozdziela jednak autorską twórczość od projektów z kręgu muzyki popularnej. Bardzo ceni sobie formę twórczej kolaboracji z ciekawymi osobowościami.

Występ artysty będzię częścią koncertu „Antologia Polskiej Muzyki Elektronicznej”, który rozpocznie się w piątek 23.10 o godz. 19.00.

Źródło informacji: press Soundedit.pl

PEŁEN PROGRAM FESTIWALU

KONKURS! WYGRAJ PODWÓJNY KARNET NA SOUNDEDIT 2015!

To nie takie trudne! Wymień przynajmniej 5 wybitnych artystów ze świata lub z Polski, którzy do tej pory gościli na Soundedit. Podpowiedzi znajdziesz w archiwalnych artykułach Megazinu. (Link 1, Link 2, Link 3, Link 4). Dodatkowo opisz w 2-3 zdaniach, którego z nich cenisz najbardziej.

Mamy w tym konkursie trzy podwójne karnety! Odpowiedź wyślij do 14.08 pod adresem konkurs@megatotal.pl Powodzenia!

Przypominamy – Majsterstück to seria sześciu koncertów – trzech w Krakowie oraz trzech w mieście partnerskim Norymberdze – podczas których grają zarówno przedstawiciele sceny krakowskiej, jak i norymberskiej. Co istotne – publiczność wybiera lokalny zespół, który potem jedzie reprezentować miasto za granicą. Jednym z organizatorów jest zaprzyjaźniona z MegaTotal.pl Krakowska Scena Muzyczna. Tym razem w ostatni czwartek maja, w krakowskiej Alchemii zagrają:

Vivian Void (Norymberga)

Sina, Nina, Nina, Lisa, Jana, Sarah, Stefanie. Vivian Void to siedem kobiet, które piszą piosenki. Tworząc intrygujące, nieokiełznane brzmienia lo-fi i oczarowywując publiczność, udawadniają sobie i innym, że nie ma złego czasu na spełnianie marzeń. (źródło: materiały organizatora).

Profil zespołu na Facebooku

Overcolored (Kraków)

Muzyka Overcolored cały czas dąży w niesprecyzowanym kierunku, wyznaczanym wypadkową wspólnych inspiracji i pomysłów, swobodnie lawirując między różnymi stylami. O zespole wypowiadano się, że gra odmianę post-rocka, shoegaze, art rock, padały porównania do progresji w klimatach Rush, ktoś słyszał nu jazzowe zagrywki, kończąc na popie. Natomiast w opinii zespołu ich muzyka to po prostu Overcolored bez wnikania w style, nazewnictwa i podziały. (źródło: materiały organizatora).

Profil zespołu na Facebooku

SoundQ (Kraków)

Bez wątpienia jedna z najbardziej oryginalnych propozycji ostatnich lat na naszej scenie. Niezwykle dojrzały, alternatywny synth-elektro-pop wzbogacony scenicznym i wokalnym potencjałem lidera Kuby Kubicy został już doceniony przez organizatorów dużych imprez (jak Audioriver festiwal czy Off Plus Camera) oraz media (koncert na żywo w Trójce). Album Barbarians z 2013 roku produkował znany ze współpracy z Behemothem i Messhugah szwedzki producent Dan Bergstrand. Najnowsze wydawnictwo to EP-ka Xanadu.

Profil zespołu na Facebooku

SZCZEGÓŁY KONCERTU:

Majsterstück
28 maja 2015, godz. 20
Kraków, Alchemia, ul. Estery 5
BILETY: 15 / 20 PLN
(bilety ulgowe dla subskrybentów newslettera Krakowskiej Sceny Muzycznej)

Wydarzenie na Facebooku

KONKURS!

Do przekazania mamy 3 podwójne zaproszenia. Tym razem wystarczy jak najszybciej wymienić 6 zespołów które brały udział w poprzednich dwóch krakowskich edycjach Majsterstücka. Pomoże w tym rzut okiem na dwa artykuły MegaZinu (Link1, Link2). Odpowiedzi (i od razu nazwiska) prosimy przesłać najpóźniej do wtorku, 26 maja pod adresem konkurs@megatotal.pl

W ostatnim z trzech konkursów oprócz 5. karnetów do wygrania również 5. płyt wydanych przez MegaTotal.pl! To krążki, z których muzykę można usłyszeć w piątkowych audycjach festiwalowego Radia Bagno! Mamy więc w konkursie płyty Rabastabarbaru, Syndromu Kreta,  Ostatniego Przystanku Postępu, 6 Trainers oraz Morderców P. :)

Zanim jednak przejdziemy do konkursu, proponujemy zapoznanie się z trzecią i ostatnią częścią prezentacji zespołów Rock na Bagnie 2015 w kolejności alfabetycznej:

1125

grają w piątek, 3 lipca, 23.30

Niezwykle czadowa ekipa, która dołączyła do festiwalowego line up’u niedawno i wystąpi zamiast zapowiadanego wcześniej Paranoid Visions. Utworzeni w 1996 r. 1125 są jednym z najdłużej działających i najbardziej popularnych polskich grup hard core. Ostatni album nosi tytuł “For When Tomorrow Comes”. (Źródło: Strona zespołu)

THE SANDALS

grają w piątek, 3 lipca, 18.10

Polski zespół muzyczny grający Oi! założony w 2004 roku. Powstał w roku 2004 we Wrześni z inicjatywy znanego w okolicy pijaka i zatapiacza rowerów Wiącasa (pogrywajacego czasami na perkusji), ktory dość miał otaczającej go szarości i nudy i postanowił to zmienić.Do współpracy w swoim projekcie muzycznym zaprosił Banana całkiem sprawnego wrzesińskiego gitarzystę i Kamila- basistę z Bydgoszczy. Po kilku miesiącach żmudnych prób powstało pierwsze garażowe nagranie a następnie przeniósł sie do Poznania z twardym postanowieniem grania częściej, dłużej i lepiej. Przygoda z punk rockiem trwa do tej pory. (Źródło: Strona zespołu)

STREET CHAOS

grają w piątek, 3 lipca, 15.30

Hard core punk – Wawa/Zielona Góra/Wyszków. Kapela założona w 2008 roku. Od początku chodziło o granie mocnego i melodyjnego hardcore’u z polskimi tekstami. I choć skład się  zmieniał, zespół pozostał wierny tym założeniom.   (Źródło: Strona zespołu)

STREET TERROR

grają w sobotę, 4 lipca, 15.30

Zespół powstał we wrześniu 1999r. jako “old school hard core band” w Mińsku Mazowieckim. Koncert na festiwalu jest niestety częścią pożegnalnej trasy grupy.  (Źródło: Strona zespołu)

THE STUBS

grają w piątek, 3 lipca, 17.30

Zespół powstał pod koniec 2010 roku. Swoją muzykę nazywają niskobudżetowym rock’n'rollem co, na dobrą sprawę dobrze odzwierciedla rzeczywistość, a grali mnóstwo koncertów zarówno na skłotach, w kiblach, w jakichś lasach, w klubach i na największych festiwalach sponsorowanych przez producentów jakichś napojów. 14 listopada 2014 premierę miał ich trzeci album – “Social Death By Rock ‘N’ Roll”. (Źródło: Strona zespołu)

TORA TORA TORA

grają w sobotę, 4 lipca, 14.10

Tora Tora Tora została powołana do zycia w 2010 roku . Głównym zamierzeniem zespołu jest “uderzyć w uszy odbiorcy nieskomplikowanym post-punkowym graniem, które ma dawać radośc i niekiedy zmusić do myślenia. Patrząc na wciąż rosnącą frekwencje na koncertach, udaje nam się chyba realizować plan. Zagraliśmy kilkadziesiąt koncertów, i już troszkę namieszaliśmy na polskiej scenie..” (Źródło: Strona zespołu)

THE TREPP

grają w piątek, 3 lipca, 13.30

Grupę stworzył w 1986 roku, w Jaworznie, wokalista Marcin Kurnik, wraz z kolegą ze szkoły średniej, gitarzystą Sławomirem Grucą. The Trepp zaczął zdobywać liczne nagrody oraz wyróżnienia na festiwalach muzycznych w Polsce. Kapela koncertowała do roku 1991, gdyż gitarzysta i perkusista musieli z powodów osobistych zakończyć muzyczną karierę. W roku 1992 The Trepp oficjalnie zawiesił działalność. W roku 2008, dzięki wznowieniu wzajemnych relacji z byłymi członkami zespołu, The Trepp ponownie się narodził. (Źródło: Strona zespołu)

UKRYTA STRONA MIASTA

grają w piątek, 3 lipca, 14.50

Zespół grający w klimatach rock/reggae/ska. Powstał w sierpniu 2010 roku ale swój pierwszy koncert zagrał w 2013 roku w Kętrzynie podczas Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy. Na koncie zespołu jest wiele ciekawych koncertów w doborowym towarzystwie. Zespół występował rownież na festiwalach i przeglądach w których zajmował rownież czołowe miejsca. Ukryta Strona Miasta gościła dwukrotnie w koncertowym studiu na antenie Radia Olsztyn.
(Źródło: Strona zespołu)

WOUNDED KNEE

grają w sobotę, 4 lipca, 14.50

Hardcore Punk z Warszawy. Grają ze sobą od 2102 roku. W składzie są ludzie wcześniej udzielający się w takich zespołach jak: Dispel the Crowd, Good old Days czy Core Ball.  (Źródło: Strona zespołu)

ZPUTNIK

grają w piątek, 3 lipca, 18.50

Punk rockowa petarda ze stolicy Czech.

ZWŁOKI & PRZYJACIELE

grają w sobotę, 4 lipca, 17.30

W 1981 roku Zwłoki zyskały status zespołu numer jeden wśród wrocławskich punkowców. Zagrały m.in. na festiwalu Nowa Fala na Odrze (klub Greka, czerwiec 1981 r.), a także Muzycznym Starcie w parku Południowym. W tym czasie zrealizowały także nagrania radiowe, które zostały wyemitowane na antenie …”Za moimi drzwiami” oraz utrzymane w punkowej stylistyce “Nie jesteś mądry, nie jesteś piękny” :wszystkie powstały jeszcze przed wprowadzeniem stanu wojennego, ale już w okresie wybuchu pierwszej “Solidarności”. W 2011r, po 29 latach nieobecności, Zwłoki reaktywują się. Z oryginalnego składu są: Kubeł, Skuter i Magilla. Niestety w 2013 r. na raka krtani umiera Skuter. Następują zmiany w składzie, który tworzą: Kubeł – gitara, Magilla – wokal, oraz Yabol – bas i Jagger – perkusja. Od tego czasu do chwili obecnej Zwłoki odwiedzają rożne miejsca w Polsce koncertując aby prawdziwy Punk Rock nie uległ zapomnieniu. Gośćmi Zwłok na koncercie festiwalowym będą: Plexi (ex Deadlock), Mikes (fanzie Szmata), Robert Brylewski i Paweł „Kelner” Rozwadowski. (Źródło: Strona zespołu)

Nie można także zapomnieć o poza-koncertowych atrakcjach! W wielkim skrócie są nimi: wystawa fotografii Andrzeja Talewicza “Skandal nieznany”, kino festiwalowe oraz przyjazd filmowej ekipy Pawła “Gumy” Gumoli.  Niebagatelne znaczenie ma także bliskość dziewiczej przyrody Biebrzańskiego Parku Narodowego tajemniczej Twierdzy Osowiec. Więcej informacji TUTAJ

PEŁNY PROGRAM FESTIWALU:

03 lipca 2015
13.30-14.10 THE TREPP
14.10-14.50 BOMBAT BELUS
14.50-15.30 UKRYTA STRONA MIASTA
15.30-16.10 STREET CHAOS
16.10-16.50 DIZEL
16.50-17.30 [peru]
17.30-18.10 THE STUBS
18.10-18.50 THE SANDALS
18.50-19.30 ZPUTNIK
19.30-20.10 BUNKIER
20.10-20.50 NOVEMBER
20.50-21.55 KABANOS
21.55-23.30 KSU
23.30-00.30 1125
00.30-01.30 CELA NR 3

04 lipca 2015
13.00-13.30 LOLLIPOP
13.30-14.10 CZACHOYEB
14.10-14.50 TORA TORA TORA
14.50-15.30 WOUNDED KNEE
15.30-16.10 STREET TERROR
16.10-16.50 CYMEON X
16.50-17.30 INHALATORS
17.30-18.35 ZWŁOKI & przyjaciele Plexi (DEADLOCK), Mikesz (SZMATA), Robert Brylewski (KRYZYS, BRYGADA KRYZYS, ARMIA, IZRAEL itd. ), Paweł „Kelner” Rozwadowski (DEUTER, IZRAEL itd.)
18.35-19.45 KRYZYS
19.45.20.50 PLEBANIA
20.50-21.55 ALIANS
21.55-23.00 THE ANALOGS
23.00-00.05 ARGY BARGY
00-05.01.05 BULBULATORS
01.05-01.45 LARWY POLARNE

Więcej informacji:
Strona Festiwalu
Wydarzenie na Facebooku

BILETY i KARNETY:

Ticketpro Kupbilecik.pl
Stacjonarnie: EMPiK, MediaMarkt, Saturn.
- 50 zł / – 65 zł – w dniu imprezy (karnet) i 40 zł (jeden dzień)

UWAGA! OSTATNI KONKURS! WYGRAJ KARNET I PŁYTĘ!

Konkurs trwa do 7 czerwca! Tym razem ponownie mamy 5 karnetów, ale również 5 płyt wydanych przez MegaTotal.pl :) Będzie można je odebrać wraz z karnetami przed wejściem na festiwal! Aby wygrać tym razem należy wykazać się wiedzą na temat festiwalu oraz podzielić się z nami swymi preferencjami muzycznymi :) Możesz skorzystać z niedawnych artykułów MegaZinu. Oto zestaw pytań:

1. Jaki prestiżowy tytuł otrzymał festiwal Rock na Bagnie w 2014 r. od Marszałka Województwa Podlaskiego? (Tu szukaj podpowiedzi)
2. Jaki tytuł ma mieć debiutancki film Pawła Gumoli, do którego sceny będą kręcone podczas tegorocznego festiwalu? (Tu szukaj podpowiedzi)
3. Zaproponuj 3. wykonawców jacy jeszcze na festiwalu Rock na Bagnie nie grali a mogliby Twoim zdaniem zagrać za rok.

Na odpowiedzi czekamy pod adresem konkurs@megatotal.pl

Artystka rozpoczęła swoją przygodę z dźwiękiem już jako dziecko w szkole muzycznej, gdzie oprócz fortepianu uczyła się grać na bębnach, gitarze i klarnecie. Jej barokowy, niepowtarzalny indie-pop wiele zawdzięcza klasycznej edukacji, ale Nikkel lubi formalne eksperymenty. Nic zatem dziwnego, że nowozelandzkie media określiły ją mianem “anielskiego głosu o gorzkim poczuciu humoru”.  W tym roku Princess Chelsea rusza w trasę po Europie promować swój kolejny album “The Great Cybernetic Depression” mający ukazać się na rynku w maju. Z niego pochodzi ten właśnie utwór wraz z doskonałym wideoklipem:

Debiutancka płyta artystki “Lil’ Golden Book” wydana w 2011 to muzyczny eksperyment wyprodukowany drogą chałupniczą, który przez krytykę został okrzyknięty triumfem koncepcyjnym. Pochodzący z niego utwór “The Cigarette Duet” stał się nieoczekiwanie wiralnym triumfem osiągając ponad ponad 18 milionów odsłon na youtube!

SZCZEGÓŁY KONCERTU:

Princess Chelsea
Progresja Music Zone, scena Main Stage
17 maja, 2015 r, niedziela, godz. 18:00
Bilety: przedsprzedaż – 55/58 PLN / w dniu koncertu – 70 PLN

Wydarzenie na Facebooku.

Profil Princess Chelsea na Facebooku

KONKURS!

Wygraj jedno z dwóch podwójnych zaproszeń na koncert Princess Chelsea. Opisz w jednym zdaniu na czym Twoim zdaniem polega unikalność stylu tej artystki. Uwaga! Dodatkowo wymień przynajmniej 3 projekty ufundowane przez MegaTotalną społeczność, w których dominującą rolę pełnią obdarzone unikalnymi głosami wokalistki. Podpowiedź znajdziesz jak zwykle w MegaZinie! (link1, link2, link3).
Odpowiedź wyślij pod adresem konkurs@megatotal.pl do dnia 10 maja!

Milion Much (Kraków)

Poniekąd supergrupa krakowskiego podziemia – byli muzycy projektów takich, jak Rusty Cage, Mikirurka czy Pussy Lovers, aczkolwiek sami na określenie “supergrupa” zareagowali by zapewne bardzo nerwowo ;) Mikstura tanecznego stonera, polskiego rocka i po prostu dobrej piosenki.

Profil zespołu na Facebooku

Meloco (Norymberga)

Ekipa orbitująca między hardcorem i nu-metalem. Na scenie podobno czysta metalowa energia wyciskająca z szalejących fanów siódme poty. Ciekawostka! Mają piwo brandowane swoją nazwą!

Profil zespołu na Facebooku

Coffinfish (Kraków)

Przestrzennie, ale i ciężko. Melodyjnie, mrocznie i tajemniczo. Od powstania w 2011 Coffinfish wciąż ewoluuje, kreując unikalny styl zainspirowany opowieściami “weird fiction”, tajemnicami oceanów, kosmosu i ludzkiego umysłu.

Profil zespołu na Facebooku

SZCZEGÓŁY KONCERTU:

Majsterstück II
16 kwietnia 2015, godz. 20
Alchemia, ul. Estery 5
BILETY: 15 / 20 PLN
(bilety ulgowe dla subskrybentów newslettera Krakowskiej Sceny Muzycznej)

UWAGA! KONKURS!

Mamy 3 podwójne zaproszenia do Alchemii! Aby wygrać jedno z nich należy wymienić przynajmniej 3 płyty wydane dzięki MegaTotalnym przez zespoły związane mniej lub bardziej z Krakowską Sceną Muzyczną. Odpowiedzi trzeba przesłać na adres konkurs@megatotal.pl do wtorku, 14 kwietnia! Uwaga! W udzieleniu prawidłowych odpowiedzi znacząco pomóc może lektura MegaZinu, a zwłaszcza tych artykułów: Link1, Link2, Link3, Link4, Link5

Rock na Bagnie to najciekawszy polski festiwal wspierający niezależną oraz undergroundową scenę muzyczną. Więcej o jego historii i lokalizacji napisaliśmy w pierwszym artykule, który możesz przeczytać tutaj. Tam także opublikujemy rozwiązanie marcowego konkursu. Dziś przypominamy jakie atrakcje czekają w tym roku w Goniądzu oraz prezentujemy drugą dziesiątkę zespołów z programowej 30-tki festiwalu.

Oprócz legend punkowej sceny, takich jak, Ksu, Kryzys, The Analogs czy Paranoid Visions wystąpi w tym roku specjalna formacja. Zespołowi Zwłoki towarzyszyć będą twórcy sceny punkowej w Polsce! Zagrają jako formacja Szmata, jej a skład to m.in. – Plexi (ex Deadlock), Mikesz (fanzie Szmata), Robert Brylewski (Kryzys, Brygada Kryzys, Armia, Izrael), Paweł „Kelner” Rozwadowski (Deuter, Izrael). Na festiwalu będzie również obecna ekipa filmowa Pawła Gumoli (Moskwa), który m.in. tu będzie kręcił sceny do swojego debiutanckiego filmu „Punk from Poland”.

Dodatkowo na festiwalowych gości czeka wystawa fotografii Andrzeja Talewicza “Skandal nieznany”, przedstawiająca nieznane zdjęcia pierwszego wokalisty zespołu Dezerter – Skandala. Zaprasza też kino festiwalowe, a od niedawna można także słuchać Radia Na Bagnie! Co piątek na jego antenie audycja o zespołach, które dzięki MegaTotal.pl wydały swoje płyty! Pełny program oraz konkurs z karnetami do wygrania znajdziecie poniżej naszej muzycznej prezentacji. A oto druga dziesiątka tegorocznych zespołów w kolejności alfabetycznej.

KABANOS

grają w piątek, 3 lipca, 20.50

Kabanos to ewenement polskiej sceny niezależnej, zespół taki sam jak żaden. Grupa powstała w 1997 roku w Piasecznie, z inicjatywy Zenka Kupatasy. Po raz pierwszy o Kabanosie zrobiło się głośno w 2000 roku za sprawą chałupniczych przeróbek rockmetalowych szlagierów z absurdalnymi, żulerskimi tekstami okraszonymi cytatami z filmów Stanisława Barei. Na przestrzeni lat zespół ewoluował zarówno muzycznie, jak i tekstowo, dla suchej, cienkiej, pomarszczonej kiełbasy bariery nie istnieją, ich niesamowity progres jest ewenementem na skalę światową. Zyskali sobie tłumy zwolenników dzięki regularnie wydawanym własnym sumptem płytom i coraz większymi, organizowanymi samodzielnie, trasami koncertowymi. (Źródło: strona oficjalna zespołu).

KRYZYS

grają w sobotę, 4 lipca, 18.35

Legendarny zespół polskiej nowej fali. Powstał w 1979, odniósł w schyłkowym PRLu ogromny sukces i stworzył kanon polskiego punku. Rozwiązany w 1981 i ostatnio reaktywowany. Utwory takie jak Święty szczyt, Ambicja, Telewizja, Mam dość, Dolina lalek to prawdziwe hymny lat osiemdziesiątych. Debiutancki album to “Kryzys komunizmu” z 2010 w składzie podstawowym czyli Robert Brylewski, Maciej ‘Magura’ Góralski, Jacek Walc. (Źródło: Facebook zespołu)

KSU

grają w piątek, 3 lipca, 21.55

Jeden z najstarszych polskich zespołów punkrockowych. Powstał w 1978 roku w Ustrzykach Dolnych. Zespół podczas swojej ponad 30-letniej działalności oficjalnie wydał 11 płyt. Oprócz tego ukazało się ponad 30 pirackich i bootlegowych wydawnictw – głównie z materiałami koncertowymi. Jedynym członkiem zespołu który znajduje się w nim od jego założenia jest Eugeniusz „Siczka” Olejarczyk. Zespół początkowo wykonywał typową muzykę punkrockową i z tym nurtem jest powszechnie utożsamiany, z czasem jednak wykształcił własny styl bliższy szeroko pojętemu rockowi. (Źródło: wikipedia).

LARWY PORANNE

grają w sobotę, 4 lipca, 01.05

Larwy Polarne to polski zespół punk rockowy, który powstał w Ustce jesienią 2010 roku z inicjatywy Artura “Grabarza” Grabarczyka i Marcina “Rymario” Rymarza. Koncerty grupy charakteryzują się
niezwykle żywiołowymi i dynamicznymi wykonaniami autorskich utworów jak i coverów polskich zespołów rockowych lat osiemdziesiątych ubiegłego wieku. (Źródło: http://www.odnowa.umk.pl)

LOLLIPOP

grają w sobotę, 4 lipca, 13.00

Białostocki zespół prezentujący muzykę z pogranicza hardcore oraz nu-metalu.

LOST CONTROL

grają w sobotę, 4 lipca, 16.50

Lost Control to polsko-norweski projekt grający wpadającego w ucho Oi! punka. (Źródło: http://www.odnowa.umk.pl)

NOVEMBER

grają w piątek, 3 lipca, 20.10

November to jedyny i najlepszy Danzig tribute band w Polsce, lecz te kilka powyższych zdań uchyla rąbka tajemnicy, iż November to przede wszystkim klimat, nastrój, potężny ogień, wiatr i bluesowy feeling. (Źródło: http://www.hydrozagadka.waw.pl)

PARANOID VISIONS

grają w piątek, 3 lipca, 23.30

Irlandzki zespół utworzony w Dublinie w 1981 r. Przedstawiciele drugiej fali anarcho punka z wczesnych lat 80′ Zainspirowani ideą DIY spopularyzowaną przez Crass założyli własne niezależne wydawnictwo F.O.A.D. (Fuck Off And Die) i samodzielnie wydali większość swoich płyt. W 1987 rozpoczęli kontrowersyjną kampanię FOAD2U2 (Fuck off and die to U2). Hasło to było ówcześnie powszechnie obecne na murach Dublina. Ich EPka I Will Wallow jest parodią albumu Boy U2. (Źródło: wikipedia)

[PERU]

grają w piątek, 3 lipca, 16.50

Trzy osoby, trzy instrumenty, jeden zgiełk. bez etosu, patosu, stresu i chorych ambicji. w zgodzie i harmonii z zasadami DIY oraz DIFM i IWDIFY. Bo tak. (Źródło: Facebook zespołu)

PLEBANIA

grają w sobotę, 4 lipca, 19.45

Pięć albumów, kilkanaście lat walki z wszelkimi objawami nietolerancji, kilkaset zagranych koncertów i megatony wygenerowanej energii to dotychczasowy dorobek Plebanii. Do twórczości zespołu przylgnęło jakiś czas temu określenie “punk reggae indian music” i z tej formułki członkowie Plebanii, pytani o uprawianą przez siebie dziedzinę, chętnie korzystają. (Źródło: Facebook zespołu)

PEŁNY PROGRAM FESTIWALU:

03 lipca 2015
13.30-14.10 THE TREPP
14.10-14.50 BOMBAT BELUS
14.50-15.30 UKRYTA STRONA MIASTA
15.30-16.10 STREET CHAOS
16.10-16.50 DIZEL
16.50-17.30 [peru]
17.30-18.10 THE STUBS
18.10-18.50 THE SANDALS
18.50-19.30 ZPUTNIK
19.30-20.10 BUNKIER
20.10-20.50 NOVEMBER
20.50-21.55 KABANOS
21.55-23.30 KSU
23.30-00.30 PARANOID VISIONS
00.30-01.30 CELA NR 3

04 lipca 2015
13.00-13.30 LOLLIPOP
13.30-14.10 CZACHOYEB
14.10-14.50 TORA TORA TORA
14.50-15.30 WOUNDED KNEE
15.30-16.10 STREET TERROR
16.10-16.50 CYMEON X
16.50-17.30 LOST CONTROL
17.30-18.35 ZWŁOKI & przyjaciele Plexi (DEADLOCK), Mikesz (SZMATA), Robert Brylewski (KRYZYS, BRYGADA KRYZYS, ARMIA, IZRAEL itd. ), Paweł „Kelner” Rozwadowski (DEUTER, IZRAEL itd.)
18.35-19.45 KRYZYS
19.45.20.50 PLEBANIA
20.50-21.55 ALIANS
21.55-23.00 THE ANALOGS
23.00-00.05 ARGY BARGY
00-05.01.05 BULBULATORS
01.05-01.45 LARWY POLARNE

Więcej informacji:
Strona Festiwalu
Wydarzenie na Facebooku

BILETY i KARNETY:

Ticketpro Kupbilecik.pl
Stacjonarnie: EMPiK, MediaMarkt, Saturn.
- 45 zł – do końca kwietnia
- 50 zł – od 1 maja
- 65 zł – w dniu imprezy (karnet) i 40 zł (jeden dzień)

UWAGA! NOWY KONKURS! WYGRAJ KARNET!

Konkurs trwa do końca majowego weekendu, to jest do 3 maja! Aby wygrać jeden z 5 karnetów należy wykazać się wiedzą z historii festiwalu oraz odrobiną twórczej inwencji :) Możesz skorzystać z archiwalnych artykułów MegaZinu. Oto zestaw pytań:

1. Jaki legendarny zespół nie ukończył swojego festiwalowego koncertu z uwagi na zaginięcie kabla w 2013 roku? (Tu szukaj podpowiedzi)
2. Jak się nazywa wydana dzięki MegaTotalnym książka, w której mowa jest o wielu zespołach jakie wystąpiły na festwialach Rock na Bagnie? (Tu szukaj podpowiedzi)
3. Wymyśl jak najciekawsze, jednozdaniowe hasło promujące festiwal!

Na odpowiedzi czekamy pod adresem konkurs@megatotal.pl

Wraz z PW Events zapraszamy na trzy koncerty legendarnej formacji Dog Eat Dog! Ich debiutancki album “All Boro Kings” wniósł ponad 20 lat temu mnóstwo świeżości i radości do ostrego grania. W ubiegłym roku świętowali 20-lecie jego wydania i rozpoczęli trasę, podczas której grają go w całości, dorzucając oczywiście swoje najlepsze kawałki z pozostałych płyt. W kwietniu zagrają w krakowskiej Fabryce (23.04), stołecznej Proximie (24.04) oraz gdańskim Parlamencie (25.04).

To okazja do naprawdę doskonałej koncertowej zabawy, albowiem Dog Eat Dog nie bawią się w politykowanie, koncentrując się raczej na luzackim spędzaniu czasu. “No guns just blunts we kick this just for fun” – to fragment tekstu kawałka “No Fronts”. Ale dobrych numerów na albumie jest więcej, choćby “Strip Song”, “If These Are Good Times”, “Who’s The King”.

Dog Eat Dog na koncertach w Polsce grali ten materiał już 20 lat temu (koncertowali wtedy razem z Biohazard). Teraz czasy są oczywiście inne, podobnie skład zespołu. To, co było dwie dekady temu pamiętają tylko basista Dave Neabore i wokalista John Connor. Ale muzyka się nie zestarzała  - jest uniwersalna i porywa do zabawy tak samo skutecznie jak kiedyś!

SZCZEGÓŁY KONCERTÓW

23 kwietnia (czwartek) 2015
Kraków @ Fabryka, ul. Zabłocie 23
Bilety: 65 zł przedsprzedaż, 75 zł w dniu koncertu

24 kwietnia (piątek) 2015
Warszawa @ Proxima, Żwirki i Wigury 99
Bilety: 55 zł (I pula) / 65 zł (przedsprzedaż) / 75 zł (w dniu koncertu)
Do nabycia:
55 (I pula) – http://pwevents.pl/pl/bilety,1,237.html
65 – Biletomat, ticketpro, ebilet, eventim, proxima

25 kwietnia (sobota) 2015
Gdańsk @ Parlament, Św. Ducha 2
Bilety: 55 zł (I pula) / 65 zł (przedsprzedaż) / 75 zł (w dniu koncertu)
Do nabycia:
55 (I pula) – http://pwevents.pl/pl/bilety,1,238.html
65 – Biletomat, ticketpro, ebilet, eventim, parlament, lotto (ch manhattan)

Zaprasza PW Events

KONKURS! PODWÓJNE ZAPROSZENIA!

Mamy trzy podwójne zaproszenia! Po jednym do każdego z miast. Aby je otrzymać napisz pod adresem konkurs@megatotal.pl dlaczego to właśnie Tobie należy się jedno z nich!
Dodatkowo wykaż się wiedzą na temat MegaTotalnie sfinansowanych projektów – wymień przynajmniej 3 z nich w których pobrzmiewają cięższe gitarowe nuty (heavy, hard rock, metal, grunge, hard core etc). Pomoże Ci w tym lektura Megazinu! (Link1, link2, link3, link4, link5)

Zgłoszenia przyjmujemy do niedzieli, 5 kwietnia!

Festiwal po raz pierwszy odbył się w 2010 roku, a obecnie odbywa się w położonej niedaleko Biebrzańskiego Parku Narodowego miejscowości Goniądz. Z roku na rok staje się coraz ważniejszym miejscem na polskiej mapie koncertowej. Z uwagi na swą unikalność oraz lokalizację może się poszczycić między innymi tytułem jednego z dziesięciu najlepszych produktów turystycznych Podlasia przyznanym w 2014 r. przez Marszałka Województwa Podlaskiego. Wielu gości twierdzi, że Rock na Bagnie posiada niepowtarzalną atmosferę porównywalną do wczesnych edycji festiwalu Jarocin!

W tym roku Rock na Bagnie gościć będzie 30 zespołów! Dziś przedstawimy pierwszych 10. z nich licząc w kolejności alfabetycznej. Kolejnych przybliżymy Wam w dwóch następnych konkursach na przestrzeni kwietnia i maja. Pełny program oraz konkurs z karnetami do wygrania znajdziecie poniżej naszej muzycznej prezentacji. Zaczynamy!

ALIANS
grają w sobotę, 4 lipca, 21.55

Alians wykonuje dość oryginalną mieszankę muzyki punk, hardcore, folk, reggae i ska, która zyskała miano “pilskiego brzmienia” (inaczej punky reggae). W instrumentarium Aliansu występuje nietypowy na scenie punk instrument – akordeon. W tekstach Aliansu przeważa tematyka społeczna, na początku kariery inspirowana przede wszystkim ideologią anarchistyczną (widoczne wpływy myśli Bakunina), obecnie rewolucyjnymi ruchami latynoskimi. (Źródło: wikipedia)

THE ANALOGS
grają w sobotę, 4 lipca, 20.50

Grupa powstała w Szczecinie w roku 1995 z inicjatywy członków zespołu Dr. Cycos – Marka Adamowicza, Ziemowita Pawluka oraz Pawła Czekały. Zespół uważany jest za prekursorów muzyki street punk w Polsce i do dzisiaj plasuje się w czołówce sceny. Zespół zyskał popularność dzięki celnym i unikatowym tekstom Pawła Czekały. Zespół niejednokrotnie podkreślał swój antyfaszyzm. (Źródło: wikipedia)

ARGY BARGY
grają w sobotę, 4 lipca, 23.00

Grający od 1992 roku, właściwie już klasycy brytyjskiego street punka. Za wystarczającą rekomendację niech posłużą słowa Angry Andersona, wokalisty Rose Tattoo: “Argy Bargy? To więcej niż zespół, to właściwie już cały, pieprzony sposób na życie…”

BOMBAT BELUS
grają w piątek, 3 lipca, 14.10

Trzech kulturalnych młodzieńców ze stolicy wiernych idei psychobilly. Grają tak, żeby miłośnicy Elvisa krzywili się z niesmakiem, normalni ludzie patrzyli z niezrozumieniem, a wszystkie świry z uśmiechem tłukły się pod sceną! (Źródło: Facebook zespołu)

BULBULATORS
grają w sobotę, 4 lipca, 00.05

Śląska grupa powstała pod koniec 1989 roku, kiedy gitarzysta Artur Burak Latosiński w momencie zawieszenia działalności Ramzes & The Hooligans postanowił założyć nowy punk band. Od początku inspiracją dla kapeli był wczesny punk rock a także klasycy street punk. Bulbulators cieszy się opinią grupy świetnie wypadającej na żywo.Oprócz licznych koncertów na terenie kraju odwiedzili Czechy,Słowację,Węgry, Niemcy,Francję i Anglię. (Źródło: Facebook zespołu)

BUNKIER
grają w piątek, 3 lipca, 19.30

Powstali w latach 90tych w Wodzisławiu Śl. Grają punka z elementami reggae, ska i cięższych brzmień. Na swoim koncie mają cztery płyty długogrające oraz wielokrotne występy w Jarocinie oraz podczas Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy. (Źródło: strona oficjalna zespołu)

CELA NR 3
grają w piątek, 3 lipca, 00.30

Grupa zainspirowana przez takie legendarne kapele jak: Ramones, Sham 69, czy Buzzcocks, powstała w 1985 roku w Grudziądzu, jako “Zanik pamięci”. W roku 1986 w pociągu, którym zespół wybierał się na koncert do pobliskiego Torunia, doszło do awantur, co skutkowało przymusowym pobytem w grudziądzkim areszcie. Niejako na pamiątkę tamtego wydarzenia grupa zmieniła swoją nazwę na “Cela nr 3″. Mimo że historia Celi jest burzliwa, a rotacja w jej składzie zawsze była spora, zespół istnieje do dnia dzisiejszego i często koncertuje. (Źródło: wikipedia)

CYMEON X

grają w sobotę, 4 lipca, 16.10

Powstały w 1991 w Poznaniu jako jeden z pierwszych zespołów reprezentujących ruch straight edge w Polsce. Nazwa grupy pochodzi od tytułowego bohatera książki Edmunda Niziurskiego pt. “Osobliwe przypadki Cymeona Maksymalnego”. (Źródło: wikipedia)

CZACHOYEB
grają w sobotę, 4 lipca, 13.30

Hardcore punk z Kozienic – tyle w opisie, za resztę niech posłuży muzyka…

DIZEL
grają w piątek, 3 lipca, 16.10

Alternatywny projekt muzyczny, który w mocno żartobliwy sposób łączy elementy punk i stoner rocka. Ich klasyczny styl najlepiej ilustruje jedna z opinii na forum hard-core.pl – „tych kawałków nie powstydził by się Motörhead”. Zespół nie koncertuje zbyt wiele, ponieważ jego skład tworzą osoby zaangażowane na co dzień w inne projekty muzyczne; każdy więc ich koncert może okazać się jednocześnie ostatnim. “Jak nie ma nic innego do roboty, to łoimy rokendrola i śpiewamy – głownie o miłości ;) Nie mamy planów, nie ograniczają nas szuflady i układy – mamy za to frajdę ze wspólnego grania.” Dizel to performance, projekt poboczny dla macierzystych składów, luźny i szeroko otwarty; wg zasady: Fun For Everyone..! (Źródło: Krakowskascenamuzyczna.pl)

PEŁNY PROGRAM FESTIWALU:

03 lipca 2015
13.30-14.10 THE TREPP
14.10-14.50 BOMBAT BELUS
14.50-15.30 UKRYTA STRONA MIASTA
15.30-16.10 STREET CHAOS
16.10-16.50 DIZEL
16.50-17.30 [peru]
17.30-18.10 THE STUBS
18.10-18.50 THE SANDALS
18.50-19.30 ZPUTNIK
19.30-20.10 BUNKIER
20.10-20.50 NOVEMBER
20.50-21.55 KABANOS
21.55-23.30 KSU
23.30-00.30 PARANOID VISIONS
00.30-01.30 CELA NR 3

04 lipca 2015
13.00-13.30 LOLLIPOP
13.30-14.10 CZACHOYEB
14.10-14.50 TORA TORA TORA
14.50-15.30 WOUNDED KNEE
15.30-16.10 STREET TERROR
16.10-16.50 CYMEON X
16.50-17.30 LOST CONTROL
17.30-18.35 ZWŁOKI & przyjaciele Plexi (DEADLOCK), Mikesz (SZMATA), Robert Brylewski (KRYZYS, BRYGADA KRYZYS, ARMIA, IZRAEL itd. ), Paweł „Kelner” Rozwadowski (DEUTER, IZRAEL itd.)
18.35-19.45 KRYZYS
19.45.20.50 PLEBANIA
20.50-21.55 ALIANS
21.55-23.00 THE ANALOGS
23.00-00.05 ARGY BARGY
00-05.01.05 BULBULATORS
01.05-01.45 LARWY POLARNE

Oprócz koncertów na gości czekać będzie kino festiwalowe, wystawa fotografii nieznanych zdjęć „Skandala” (nieżyjącego wokalisty zespołu Dezerter), spotkania z muzykami oraz autorami książek o tematyce muzycznej, a także nieskazitelna przyroda Biebrzańskiego Parku Narodowego i pełna tajemnic Twierdza Osowiec. Od niedawna można także słuchać Radia Na Bagnie!

Więcej informacji:
Strona Festiwalu
Wydarzenie na Facebooku

BILETY i KARNETY:

Ticketpro Kupbilecik.pl
Stacjonarnie: EMPiK, MediaMarkt, Saturn.
- 45 zł – od 1 marca do końca kwietnia
- 50 zł – od 1 maja
- 65 zł – w dniu imprezy (karnet) i 40 zł (jeden dzień)